第101章 香港武行
，我不知道你在練拳的時候。你的爺爺是否向你提起討“作勺中非常出名的形意拳？”
吳宇森肯定不會無緣無故的提到形意拳，林明陽確實聽爺爺林傲泉提起過，形意拳發源于山西太谷小是中國三大內家拳種之一。形意拳的風格是硬打硬進，幾如電閃雷鳴，在內家拳中獨樹一幟。
林明陽點點頭：，“我聽說過這種拳法，以善打聞名，有“太極十年不出門，形意一年打死人，的說法！”
“對于形意拳我也是一個門外漢，但是我年輕的時候在香港邵氏電影公司跟著當時最出名的動作片導演張徹拍片，我從中學到了很多的技巧，把張徹電影里的刀換成槍，那么就會很像我的《英雄本色》。那段時間我和香港的武行接觸很多，期間也碰到了幾位形意拳的行家，看他們練過手。這種拳法給我的感覺就是雄渾質樸，動作簡練實用，打法兇狠，沒有花招，身法迅疾，直進直退吳宇森回憶起了當年初入影視圈時候的一些見聞。
“形意拳的風格就是顧中帶打，有“不招不架，就是一下，的說法林明陽雖然身在美國，沒有親眼見這種拳法，但他知道形意拳是很明顯的槍拳，槍術是中國周朝以后出現的戰場絕藝，有護王定國之功。古有名將趙子龍、姜維善槍。姜維有傳人宋朝周侗，乃禁軍教頭，其徒豹子頭林沖繼其位，周體晚年有徒岳武穆王，神槍定北疆。脫胎于大槍，形意拳的打法尤其適合戰場作戰，也可以說這套拳法是數代人經歷戰場廝殺而得。
吳宇森是從林明陽之前的表演中得到的啟發，而形意拳基本屬于象形拳，它的主要套路多是摹仿一些動物的捕食及自衛動作而成，即所謂，“象形而取意”加入到變身后的狼人與吸血鬼的搏斗中，既不會顯得突兀，同時也會讓打斗變得更加的精彩。
“好萊塢一慣的打斗場面我并不喜歡，你把中國武術融入動作表演的思路很好，但中國武術博大精深，運用上也有很多的技巧，不如我們到香港走一趟，去找幾位有經驗的武術指導，讓他們幫忙設計一套以形意拳為核心的打斗動作？，小 吳宇森是那種想到了就會馬上去做的導演，這次香港之行他不但叫上了林明陽，還邀請女主角凱特一貝金賽爾同行。他們表面上打著去香港為影片做宣傳的旗號，所以沒有引起好萊塢的媒體太多關注，但是香港的媒體卻已經聞風而動。吳宇森帶著《黑夜傳說》的兩位主演還沒有從布達佩斯動身，這邊香港的媒體就已經熱鬧了起來。記者們千方百計的從主辦方那里弄到了吳宇森在香港的行程安排，然后和早早的就守候在機場。
去做宣傳只不過是一個幌子，吳宇森并沒有料到香港的媒體會如此的熱情，在飛機上，他和林明陽閑聊的話題還是圍繞著香港的武行展開。
吳宇森畢竟是從香港影視圈里走出來的導演，對這方面的情況可以說是了如指掌：“香港的職業武行有分：技、器、拳、車、替、威、火、雜八門。一個成熟的武術班底，至少要這八種完整的建制，分別由八位領頭的師傅帶底下若干個學徒，負責電影中的一切武打、特技等工作 “武行不是特技演員嗎？。凱特一貝金賽爾在一旁也聽到兩人的交談，她很好奇，因為好萊塢有專門的特效咎身演員，但沒有像吳宇森所說這各復雜的分類。
“你知道香港的動作片很出名，武行其實也就是一個微縮的劇組，像道具、燈光甚至是劇務都包括在其中，特技演員只是其中的一個部門。”林明陽很耐心的向這位英國美人解釋說。
凱特似懂非懂點點頭，然后林明陽接著向吳宇森請教武行方面的相關知識。“所謂“技”就是特技，特別是指那種驚險動作的表演；“器”就是器械，指的是中國傳統的刀劍棍棒那些動作的設計；“拳”就是功夫設計，電影里徒斗拆招的那些，這一門在香港和國際上最是吃香；“車”顧名思義就是車技，飛車特技；“替。就是替身，代替演員完成所有動作、器械、煙火等等驚險高難的動作；“威，指的是威亞，就是吊鋼絲小這個行當是香港人自己的發明創造，可別小看吊根繩子在天上飛來飛去，負責拉繩子的武行師傅必須經過非常專業的練才行，不然很容易出危險；“火”就是煙火，這里還包括槍械、炸彈等等。香港電影在這方面的技巧遠比好萊塢要多得多，演員表演被亂槍打死地時候小身上炸開的一個個小洞，有血漿噴出來卻不會傷到演員的皮膚的那些。就是這行師傅的工作；而“雜”也就是打雜的，說白了就是前七門不包括的工作，這門剩下的全包 “香港所有的武行，都包括這八門？。
“這倒不是，很多武班都根據自己的特長或者公司的電影需要，缺少某一類武行，或者某一類武行師傅有好幾個。比如成龍的成家班，“技，字門地領頭師傅就有三四位。”
吳宇森提到的這幾個香港武行中，成家班是林明陽最熟悉的幾代成家班流血斷手捧紅了成龍，同時也讓成家班這面大旗名揚天下。
“那我們需要找“拳，這方面的人才。也是找成家班？”
“成家班確實很厲害，你知道要在香港金像獎上拿最佳動作指導，難度就像拿總冠軍一樣，因為大家的整體實力都很強。而成家班是迄今為止獲獎最多的動作班底，也是唯一一個能夠連續三年都拿到這個大獎的動作班底。不過在國際上，這段時間袁和平的袁家班要更出名。尤其是《黑客帝國》和《臥虎藏龍》之后，好萊塢的動作導演都喜歡找他合作 從這番評價中，林明陽基本可以斷定吳宇森這次回香港來要找的既不是成家班，也不是袁家班，如果要找袁和平，就不用這么大老遠飛到香港，因為“八爺”這段時間都呆在好萊塢，要找他不用這么麻煩。
“我還在張徹導演手下做事的時候，認識一個武指，他現在自己也弄了一個武行，在香港名氣不是很大，但我和你說過的形意拳，就是他那時，小”小”給我看的？”
從貴賓通道走進香港國際機場的大廳，林明陽被眼前的場面嚇了一跳。因為是打著宣傳的名號，他知道這次的行程已經被媒體提前獲知，但通道外圍了那么的人，場面看上去還是有些夸張。所有的記者都擠在人群最前面，早早的就調好了鏡頭。
林明陽和凱特一貝金賽爾都戴了墨鏡，但他們站在一起本來就很顯眼，何況中間還站著一個笑呵呵的吳宇森。在人群中很好辨認。他們一出現，就引來了無數閃關燈和粉絲們的驚叫聲，記者們忙著拍照，后面的影迷則整齊的呼喊著林明陽和凱特的英文名。這段時間《終結者酚正在香港熱映，而《灰姑娘的玻璃手機》在香港上映時候的成績也不錯，所以兩人在這邊都各自擁有數量不少的影迷。
到場影迷和記者加在一起大概了有勸多人的樣子，為了維持現場的秩序，機場方面出動了上百名保安。周圍十多個黑衣保安的嚴密的護送下，一行人很艱難的穿過人群。林明陽依舊戴著墨鏡裝酷，但是凱特卻摘下了墨鏡，微笑的對著自己的影迷輕輕的揮了揮手。
這個舉動刺激周圍的影迷，他們朝這邊擠過來的想法愈發的強烈。場面開始變得有些混亂，走在前面的吳宇森倒是及時脫身，但是林明陽和凱特卻被，“包了餃子”幾位身強體壯的黑人保安，依舊擋不住周圍影迷們的熱情。左右是被圍住走不動了，林明陽和凱特只能接過影迷們遞來的簽名筆，在他們的衣服或是帽子上落上自己的大名。
凱特的影迷以男性居多，所以她也是保安們重點保護的對象，而林明陽這邊的粉絲有不少的年輕女孩，大概是覺得她們的威脅不大，經紀公司安排在他身邊的保安力量有些捉襟見肘，好不容易見到了這位好萊塢新生代最出名的小帥哥，那些激動的女影迷們自然不會錯過這個機會，她們紛紛擠著過來，要求和林明陽握手。
握手就握手吧，握住了就不放，林明陽好不容易才從這只手上“掙脫。”其他的手馬上就伸了過來。人實在是太多了，簽名肯定是簽不過來，無奈之下他只能有嘴咬著簽名筆，兩手并用，到最后那都是不是握手，只是碰一下就馬上移開。
幸好香港影迷素質都很高，趁機扯衣服、抓臉這類瘋狂的舉動沒有出現，凱特到是完好無缺，但是林明陽出來的時候卻有些狼狽，反正臉上墨鏡是被人擠歪了。
“中國人都這么熱情嗎？。凱特也是第一次遭遇這樣的情況。即便是他們已經坐上了車，還是窮追不舍的記者和影迷圍上來，被保安死死的攔住。
林明陽坐進車里才來得及扶了扶自己的墨鏡，“熱情好客是中國人的傳統美德！”
凱特“心有余悸”的拍拍胸口，“英國人在足球看臺上和這一樣瘋狂”。
“我覺得你們還是準備好應付香港的娛樂記者吧！”同坐在車上的吳宇森好心的提醒了一句，“我保證他們會和在好萊塢的同行一樣的“敬業，！”
有了之前在機場的經歷，在隨后的新聞發布會現場，面對臺下坐得密密麻麻的記者，林明陽和凱特就已經有了充分的心理準備。不過一開始，香港的記者們還是把提問留給了吳宇森，畢竟他在好萊塢的成功，也算是香港人的一個小驕傲。港片現在沒落了，但香港培養出來的導演在好萊塢大放異彩，他們也有一種于榮俱榮的感覺。香港記者最關心的并不是吳宇森在好萊塢的情況，他們更喜歡回憶過去港片過去的崢嶸歲月，問題自然而然也就說到了徐克身上江湖傳言，兩人已經反目了舊多年。
吳宇森當著香港記者面，回憶起自己和徐克當年的情誼時，十分感慨：“其實我是很感激徐克的他始終記得，自己人生最落魄的時候，是徐克給他機會拍了《英雄本色》。
徐克走紅的時候，吳宇森經正在經歷人生最落魄的三年。連續幾部喜劇片虧本，新片《英雄無淚》被公司雪藏，吳宇森變成了票房毒藥。有些朋友，甚至是吳宇森曾經幫助過的，都認為，“你可以退休了。”或者告訴他，應該回家看看錄影帶，知道現在流行什么，然后再拍。
徐克知道吳宇森委屈，就請他來翻拍當年龍剛的經典片《英雄本色》。其實這個劇本徐克和吳宇森都想拍，但徐克見吳宇森正不得志，就把這個影片讓給了他，自己做該片監制。
《英雄本色》的成功改變了吳宇森的的一生，也成為香港電影黃金年代的一座豐碑。落魄新演員周潤發紅了，過氣大俠秋龍又找到了市場，連正在餓肚子做美術助理的葉錦添的命運也跟著改變了。喲年的香港金像獎上，徐克給吳宇森頒發了第一個最佳導演獎。
“我很念舊，大家都惺惺相惜了這么多年，我在好萊塢打拼這么多年，回香港太多感觸了。舊多年前，我的第一個導演獎也是徐克頒給我的。當年那部《英雄本色》值得紀念的事情實在是太多了，幾乎是我、徐克、周潤發那幫年輕人的心聲 聊完了舊事，臺下記者的提問這才慢慢的回歸主題：“國外的記者認為，你是少數能夠在自己本國和好萊塢都取得票房成功的導演這一點你是怎么做到的？”
“這很難講。以美國觀眾來講，他們希望看到一些不一樣的電影。我去好萊塢拍的第一部電影《終極靶心》不成功，因為我的野心太大，把一個美國的故事拍成了一個港片，讓一些看慣動作片的觀眾很難接受。他們看到一些慢鏡頭，以為這像廣告；看到一個定格鏡頭，以為是這個戲結束了。后來，我才發現了，我到底都還是在拍美國片，人家希望看的是美國片，但是要有不一樣的東西在里面。
你不能夠把他們的觀賞習慣，忽然間全部地、徹底地改變。既然無法改變觀眾的慣性，那就要去學習怎樣以一個外國人的身份拍美國片 和推薦（