406.旅途記事九十三1777年的愚人節,人生的回旋曲【下】

　　在陳璇的主觀意識里，古典時期作品的吹奏中，所有主調之外的材料都需要在再現部中回到主調的陳述，如此才得以實現音樂結構意義上的統一。

　　并且這種統一必須呈現在大尺度好長時間上。

　　這也就可以合理解釋為什么陳璇專注于完整長句的演奏。

　　在古典奏鳴曲式中，強調長句從另一個層面就是在強調各部之間的結構比例，且以此來突顯古典風格特有的平衡與對稱性。

　　縱觀陳璇整段第一樂章的吹奏，始終維持在這一平衡當中。

不過在進入結束部之前，她主動打破了這種平衡　　在與鋼琴聲部交替演奏對答過程中，長笛聲部明顯在發展小動機，這時在觀眾聽起來已經不只是動機上的不協和，而是有實質性的不協和發展。

　　被打破的平衡像是一個被劃開口子的膨脹氣球，音樂猶如走上了鋼絲，給人不安的同時又讓人忍不住期待接下來將要發生什么。

　　然而就在這一刻，鋼琴和鋼琴同時停下。

　　一瞬整個大廳仿佛進入了真空，不過只持續了不到一秒，笛聲忽然獨自發出一聲高昂明亮的吟嘯。

　　第一樂章的尾聲，長笛獨奏華彩到來。

　　舞臺中心，陳璇被一雙雙目光緊鎖，華彩更像是一種即興，一種因時因地的幻想，同樣的華彩段落，每一位演奏者的演奏都不一樣。

　　甚至說同一位演奏者演奏同一首作品的同大段華彩片段，也不會有完全重復的兩遍。

　　因為華彩本就沒有譜子。

　　對于未知的到東西，人們總是充滿幻想。

　　只聽陳璇一聲落下，緊接著一連串上行音階沖上云霄一般，在舞臺半空留下了一道道掠影，連連點點的調子猶如夜空中的繁星，藏在閃爍的夜空下，既含蓄又帶著一種深邃。

　　快速密集的音群在脫離了鋼琴限制，在堅強中變緊，又在朦朧中變得松弛。

　　松緊間來回變換，調動著每一個聽眾的耳朵，調子中不失甜美，像紅酒搭配果汁，像冰淇淋點綴著乳酪，像帶著花邊裝飾的懷表，美麗優雅亦如這一形象鮮明的樂章主題。

　　這次不僅是藝考生們沒有聽過陳老師演奏過這樣的華彩片段，就連李安也是第一次聽到這段華彩。

　　李安覺得陳璇自己恐怕也是第一次吹出這個版本的華彩。

　　從一名參賽選手的角度，李安從內心是很敬佩陳璇的。

　　以他個人的登臺經歷而言，他從來沒有在比賽中即興過華彩，因為這種行為太過危險。

　　他在參加比賽時所演奏的每一段華彩段落都是事先設計好框架的，這樣做的目的是不至于在比賽舞臺上忽然斷片而不知道下一小節該怎么彈。

　　或者說大多數選手的華彩片段都是這樣來的，評委和觀眾們聽到的都是半成品。

　　李安之所以敢這么肯定眼前這一段華彩是陳璇臨時即興的，是因為下午兩個人在吉格藝術長廊合的兩遍中，沒有一遍是眼前這種結構的華彩。

　　再者就是他的感覺，他覺得只有音樂走到這里，才能吹出和前面音樂首尾呼應的華彩。

　　簡言之，如果沒有前面所有第一樂章的情緒鋪墊，最后出不來這種效果的華彩。

　　還得是小米老師，先不說這華彩質量如何，單是敢在國際賽場上主動即興這份膽識，就足夠讓人佩服。

　　這和他新海杯決賽上的即興完全不同，陳璇是主動的，他特么地是被動的，那能一樣嗎？

　　在華彩中首尾呼應，當鋼琴踩著華彩片段的尾巴最后加入，陳璇回歸開頭的平靜，與情緒高昂的鋼琴做出鮮明對比，在平靜中回到主音結束。

　　第一樂章的尾音落下，尤其是坐在前排的現場觀眾明顯能聽見一聲深呼吸。

　　陳璇用三秒鐘的呼吸將自己的呼吸調整過來，片刻，身后響起了抒情優美的徐緩琴聲。

　　第二樂章，Adagionontroppo，不太慢的行板，或是適度的慢板，G大調。

　　三拍子的詩情畫意與快速的第一樂章形成了鮮明的對比，依舊是莫扎特標志性的緩慢節奏，帶著點午后松芝的芳香。

　　只有十小節的鋼琴伴奏卻給人過了好久才聽到長笛響起，陳璇持笛送氣，運指配合氣息吹出朦朧的主題，層層遞進的柔和旋律在充盈平穩中偶爾給人一種像是從遠方飄來的聲音一般。

　　第一次轉調的時候，笛聲在裝飾音中過渡。

　　第二次轉調的時候，笛聲在暗淡中過渡。

　　兩次轉調的過渡中，陳璇始終保持著長句不間斷的吹奏方式，音樂在她保持連貫的演奏中充滿了流動性，讓人仿佛能體會到時間在音樂中點點流逝。

　　肖紅霞對于愛徒在這一樂章中所詮釋的音樂畫面深有感觸，她還記得陳璇藝考階段吹這一樂章的時候是帶著一絲少女的幻想色彩。

　　轉眼若干年過去，對方再演奏這一段，已然經過時間的洗滌，不再稚嫩，在莫扎特干凈的音樂線條下，凝練淡然，好似秋風送爽，浪漫的春色已經遠去，夏日的熱情也在漸漸消退，展現出的是一個即將收獲的季節。

　　孩子真的長大了，聽到這里，肖紅霞積在心里的千言萬語最終都匯成了這一句話。

　　長大的孩子可以自己做主了吧，肖紅霞心里想著。

　　中午評委團一起吃午餐的時候，德伯斯特再次向她提出希望陳璇能去一趟法國。

　　肖紅霞當時的第一反應是這次陳璇能去，但是緊接著她又想到陳璇目前的生活狀態。

　　已經步入穩定生活的陳璇，還愿意再為了長笛改變一次生活軌跡嗎？

　　兩年的時間說長不長，說短也不短。

　　李安她見過了，陳璇的父母她也見過了，而且聽陳璇說昨天晚上四口人的飯局進行得也很順利。

　　看樣子不出意外接下來兩年內，兩個孩子的事也就辦了。

　　如果這個時候陳璇選擇了出國，勢必所有的計劃都要被打亂。

　　從她的角度，她既希望陳璇去，又不希望陳璇去，很矛盾。

　　她打算等比賽結束之后把這個消息告訴陳璇，最終還得看兩個孩子怎么商量，總體來說利弊各有，好在這次旁人說的再也不算了。

　　第二樂章的華彩也在臨近尾聲中到來，經歷了一系列的變調，陳璇似乎有意最后時刻讓音樂繼續回到平衡。

　　鋼琴伴奏停下，她先用一段慢速帶著點裝飾音點綴的半連吐將主題材發展，轉而進行了一次華彩內的轉調。

　　音樂在慢速行進中的節奏立馬讓人產生了一種聽覺上的變換。

　　也正是這種小范圍內移動的調性視野使莫扎特能夠以極其多樣而細膩的手法來利用和挖掘豐富的音樂潛能，同時又不喪失古典主義作品的嚴謹性。

　　張力和情感復雜性要求調式間的對比程度加大，這一點又是陳璇和李安意見不統一的地方。

　　李安認為同一段旋律，在不同掉行里都有其不同的意義。

　　而陳璇認為無論在何種調性里，旋律的性格都不會發生本質的改變。

　　在華彩結束句，陳璇再次以莫扎特為例，讓旋律在兩個調性間穿梭調解，最終走向統一。

　　小細節與大輪廓之間的呼應交織出一幅趣味驚奇的音樂情感映射，隨著鋼琴的再次加入，長笛在一組飄逸的顫音之后穩穩落在G音。

　　第二樂章結束。

　　吹完第二樂章陳璇幾乎沒有停留，持笛頭點瞬間，手指配合氣息以la音作為起點向下吹出兩個連續下行的三度音程，前連后吐，活力無限，舞臺氛圍一瞬青蔥一片。

　　第三樂章，全曲最后一個樂章，allegro，快板，D大調。

　　在經過了第二樂章的慢板之后，第三樂章以回旋曲式回到了明快且富有朝氣的快速跑動。

　　“Rondeau，回旋曲式。”

　　X老板為孩子再次講解道。

　　王小虎：“我知道回旋曲式。”

　　小北：“我也知道！”

　　馬可：“我也知道。”

　　唐小星一時有點沒有弄懂三人怎么那么大的反應，小聲問身旁，小車笑說自己也知道。

　　劉豐瑞納悶了：“怎么感覺我也應該知道？”

　　王小虎：“你不知道。”

　　劉豐瑞：“憑啥？”

　　王小虎：“那你解釋解釋。”

　　劉豐瑞：“額。”

　　伴著音響里傳來的詼諧笛聲，兩人的對話像是泰森毆打霍金。

　　X老板：“王小虎那你講講。”

　　王小虎咳咳嗓子，模仿著老師的口氣說道：“這個回旋曲啊，很好理解。”

　　小北：“噗”

　　王小虎并不在意，看著一臉迷茫的劉豐瑞抬手轉了轉手腕：“你得記住四個字。”

　　劉豐瑞：“啥子啊？”

　　王小虎：“回到開始，回到開始，回到開始.”

　　一頓，“給你舉個例子，你媽媽最近不是總在家做點心嘛？”

　　劉豐瑞打斷：“我好久沒見我媽了，而且我媽連飯都不會做，指望我媽還不如指望你.”

　　眾孩：“哈哈哈哈——”

　　王小虎：“嚴肅點，比如，比如，明白什么是比如嗎？就這昨天還指導我寫作文。”

　　劉豐瑞：“好好好，我媽忽然開竅了，學會做點心了，然后呢。”

　　一旁唐小星問小車，小車從大屏幕上收回目光，露出疑惑眼神，唐小星又小聲問：“他倆平時也這么搞笑嗎？”

　　小車一笑點了點頭。

　　王小虎：“算了算了，你就想想你自己，用家里的烤箱烤了個蛋糕，中途是不是得幾次去廚房看看蛋糕考好了沒有？”

　　劉豐瑞好像一下懂了：“回到開始？”

　　小北：“還有，你想想等咱們這次回去之后，當你走進家門的時候是不是有一種愜意感？”

　　劉豐瑞一想：“還真有，不過這就是回旋曲的感覺嗎？”

　　季洋大師姐補充：“你倆把老師強調得最重要一點忘了。”

　　王小虎、小北：“啊？”

　　“那種回歸的愜意感，依賴于場景重現，也就是說在重現之前，我們必須先完成一次遠行。”

　　小季補充完繼續看向大屏幕。

　　關于回旋曲的解釋，是在來燕京的火車上，王小虎問李安，李安給所有孩子給出了以上解答，小劉自然沒機會拿到第一手熱的。

　　不過盡管如此小劉還是通過季洋大師級的補充get到了回旋曲的精髓了，“懂了師姐！”

　　不光是小劉懂了，在場其他非四號鋼琴教室的孩子也加深了對回旋曲的影響。

　　‘那種回歸的愜意感，依賴于場景的重現，也就是說在重現之前，我們必須先完成一次遠行。’

　　X老板細細品了品，心說他怎么在描寫音樂的時候就想不出這么有詩意的句子呢，一句話完美地詮釋了回旋曲，還給人一種說不出的味道。

　　李安這張嘴啊，難管能把陳璇這么優秀的女孩騙到手。

　　不管了，這句話他今晚的更新用定了。

　　在確切地明白了什么是回旋曲，孩子們再次回到陳老師的演奏中，不難發現當每一次主題回歸的之前，陳老師都會讓音樂離開好久以至于讓他們忘卻，而當主題再次出現那一刻，那種重現的滿足感讓他們難以自拔。

　　當所有人都期待著在第三樂章陳璇將會獻上一段如何的華彩，陳璇也并沒有讓大家失望。

　　鋼琴止音，陳璇十指跳動，以出展開變奏，笛聲如陽光下的草垛田埂，那種淳樸的溫暖與矗立在大海之濱的嶙峋礁石形成了鮮明對比。

　　忽而觀眾們心頭一緊，笛聲猛地飄向了月光的風雪下，三連吐在銀色的冷色調下讓人心生寒意。

　　緊接著一聲低音長鳴，舒緩的感覺再次回來，一陣輕柔的音流猶如溫柔的秋風掃過沉睡中的田野，舞臺上一片金黃。

　　最后陳璇用一個短小的動機給了鋼琴一個接口，鋼伴接過音樂直接向著尾聲奏去。

　　當主題最后一次出現，觀眾們才意識到，他們心中的旋律從來沒有遠離他們。

　　當所有五彩繽紛的主觀臆想最終回歸陳璇手中的調色盤，在D大調的尾聲，陳璇再次讓音樂回歸平靜。

　　就像當年藝考的時候，她覺得這首音樂就該從平靜中開始，在平靜中結束。

　　那一年她這樣做了，今天她依然還是選擇這么做了。

　　大概這就是她吧，聽著臺下的掌聲，喝彩聲，她放下笛子，即便沒有進入第三輪，沒有機會再次當著這么多評委演奏這首曲子，她也沒有什么遺憾。

　　法倫貝爾她來過了。

　　輕輕的睜開了眼，刺眼的臺光讓她幾乎控制不住淚腺，氤氳中，她仿佛看到了一個扎著馬尾長辮的少女向她走來。

　　少女穿著她最熟悉的白T和藍色牛仔褲，拿著那支她最熟悉的長笛。

　　看著少女越走越近，她一步上前迎上，少女直接走進了她的身體，像是那首闊別七年大半的回旋曲再次落下尾聲。

　　捂胸鞠躬，還是那副樣子。