紫萱一行在加拿大游玩了幾天,老孟前往泰國的同時,她們也飛往美國的加尼福尼亞,去伯班克看望心如貓爪的神仙姐姐;
《巨齒鯊》的劇情部分已經拍完了,華納留下茜茜,也是為了以備不時之需,萬一有片段需要補拍,也能及時處理;
大家都沒有通知茜茜,想給她一個驚喜,剛下飛機過了貴賓通道,就看到茜茜巧笑嫣然的在出口等著她們;
“你怎么知道我們來了?”戴著墨鏡的蜜蜜失望的追問茜茜;
童麗雅立刻猜到是孟輕舟叛變了;
“肯定是輕舟大嘴巴啦,等回了燕京,咱一起收拾他!”
茜茜從小圓臉手里接過自家閨女,開心的在她小臉上親了幾下;
“早想回去了,華納這邊又不同意,每天在賓館煩死了,還好你們過來,晚上我請客!”
茜茜大手一揮,大家坐上了她提前準備好的車,并沒有去酒店,而是住進了茜茜租的一套別墅;
“狐貍精,你們去加拿大見到陳雨琪哪丫頭了嗎?”
上車后,茜茜湊到蜜蜜耳邊,悄聲問她;網址uoqiuw.cc
“你覺得可能嗎?老孟又不是傻子,肯定在我們到之前就安排她回國了,只有老萬在。”
天仙撇撇嘴,有心想說點什么,還是放棄了;
或許是習慣了?
茜茜租用的別墅有九個房間,六人加上孩子、安保都足以夠用了;
“妖精,你還要待多久,我們最多陪你幾天,國內都有事等著呢!”安頓好之后,小圓臉貼上面膜,一面在手上涂抹護膚品,一面問茜茜;
“你們回去的時候,我也一起走,一個人待著太無聊了,逛街都沒意思!”
小狐把孩子給哄睡著了,一臉疲憊的走了出來,有氣無力的倒在沙發上,“是誰給我說嬰兒睡眠多的,把我我手都抱酸了才睡著,天哪,累死我了!”
幾分鐘以后,好久沒聚在一起的好姐妹,愜意的喝著紅酒,聊著各種話題,雖然沒人提起,但眾人還是覺得沒有老孟在場,意思差了很多;
《無雙》劇組在抵達泰國的取景地后,老孟和莊聞強在槍戰戲的拍攝上,有了不同的想法;
主要分歧在槍支使用方面;
影視劇中的槍戰場景,都是有劇組中美術道具組事先準備好的,普遍采用兩種方式呈現效果,一種是后期特效,即槍是道具槍,演員只需要表演開槍和中槍,其余全靠后期特效配音貼圖;
另一種稍大專業的劇組更多的使用的是真槍,不過開槍打出的都是空包彈,也就是沒有子彈頭,一定范圍內不具有殺傷力,但聲音和開槍效果都是真實的,這樣就減少了后期工作,更加完美的呈現;
莊聞強提議用真槍,采用空包彈,希望能為后期減少配音的麻煩,壓縮后期制作的時間,但孟輕舟覺得沒必要;
又不是《紅海行動》這類純正的槍戰類型電影,演員使用真槍和空包彈,還是有一定危險的;
在這個數字圖形時代,這種槍戰類型的片子肯定不可能實彈的,所以電影中的槍支一般來說都是假的,槍是外觀仿真度還算高的道具,包括槍火,彈孔,流血,爆頭戰場煙霧,爆炸什么的都是假的,后面兩個有些劇組會搞真的,因為國內很多技術不到位。
現在的特效技術已經達到了以假亂真的境界,不包括那些五毛錢特效,比如《少年派的奇幻漂流》里面的老虎,海洋和各種大場景都是特效,比如《2012》、《變形金剛》、《泰坦尼克》、《復聯》系列等,這些當然不是真的,甚至現在的電影或電視幾乎離不開特效,因為它真的能給人帶來震撼的視覺享受;
也有省錢的因素,人多的時候,特效做出的效果不僅可能比真的試拍效果還要好,而且可以比實拍節省時間和資金,一輛好好的車可以用特效在上面做出彈孔的感覺,好好的人可以在人身上做出血液飛濺出的感覺,都可以節約大量的財力,而且真實性比前面有人提到的鉆孔好得多。
比如一個場景,很多時候真實場景是不受控制的所以自然達不到導演預期的效果,但是特效就不一樣了,不但效果逼真而且一切都在掌握之中,想讓這棟樓高一點就可以高一點,希望這個空間大點就可以大點,覺得那邊有棵樹比較合適就放一棵樹。
其實電影是很深的一門學問,畫面,聲音,燈光,特效,剪輯等,為了達到效果可也許真會去炸一輛真車,去耗費大量的時間去完成一個幾秒鐘的鏡頭,組成起來就給人帶來的是視聽盛宴!
“老莊,我們也別爭了,問問發哥他們的意思,怎么樣?”
畢竟是來協助自己的,孟輕舟也不想顯得自己太過霸道,主動退了一步,而且他相信周閏發應該也不會贊成用真槍的提議;
果然,晚上開碰頭會的時候,莊聞強的提議幾乎沒人贊成,原因很簡單,劇組里內地的工作人員占了絕大多數;
而國內拍槍戰戲,用真槍的幾乎沒有!
孟輕舟在泰國拍戲同時,國內又上演了一場好戲;
《后來的我們》票房造假,鬧出了軒然大波;
而電影里的青春愛情故事,對觀眾來說,也缺乏感同身受的共鳴。
田狀狀承擔了全部淚點;
每一位觀眾來電影結束后的眼淚,都只是為自己,而不是為電影故事。
沒值回票錢。
劉若音出身高貴,她那份持續經年的愛也挺高傲,可以想見她在執導筒時必然也心存一份清高。
她像是刻意避免用一些很強代表性的時代元素去強拉你懷舊。也像是刻意避免運用撕逼、三角戀、懷孕、車禍這些濫觴情節來拉升故事性。
也許她本意是希望用最平的方式,去講一個最平的故事,去映照最普通人的最普通青春。
她清楚地知道,同齡男女生的心理成熟太不同步,男孩落后女孩太多,是導致小情侶走不到最后的內在深層因素。為了彰顯這一點,她刻意擴大了這種差距,安排小曉有豐富的社會經驗,而見清只是校園小白雞,還安排林父與小曉之間跨越代溝的互相理解和欣賞。
她甚至借小曉之口說出“你一點也沒成長,一點也沒令我刮目相看”這個一針見血的結論。
可以說劉若音本人是看得很透的。男孩子總覺得女孩是因為他一窮二白才離開,事實上多少女孩是目睹男友瞎擺闊、亂打架的幼稚,望著男友在破爛租屋里專心打游戲的背影,無奈地留下一半泡面默默離去。
她刻意安排小曉在見清發達了之后再次因為價值觀跟他一拍兩散,以此來為所有女孩正名。假如他倆重新和好,小曉不就真成了物質拜金女了?
事實上,小曉這個女孩,透著些許安生的影子,看似灑脫不羈實則重情重義,看似獨立堅強實則苦求依靠。她在傷痕累累中不斷調整“我要的是什么”的答案,越來越清晰。她通透得令人敬佩,也倔強得令人心疼。
劉若音也許多多少少受了七月與安生的影響才找了周東雨,周東雨也確實能夠完美演繹小曉。
可惜在這一點上,劉若音偏偏有些失策了。“安生”的前任愛情并不是大多數女孩的共鳴,相反“七月”的才是。
所以她們中許多人不理解小曉的離去,許多人同情見清的現任妻子。
事實上,的確是小曉成就了見清,但她什么也沒得到,就被見清的現任妻子輕松撿了現成。
而電影的受眾,又幾乎全是婚姻的過來人,他們都已經活在了見清妻子的視角。
見清既不夠愛小曉,也不夠愛妻子,更不懂得如何孝順父親。正如許多男生,既不是真的愛前任,也不是多么愛現任,更不懂得如何愛父母。他愛的只有自己的成就感。
這部平平淡淡的電影里,概括了見清們的混沌,與小曉們的悲哀。它無需感動你,無需求共鳴。
它只是半生沉浮的劉若音一個華麗的轉身、一個瀟灑的背影。如果沒猜錯,她應該只會執這一次導筒,所以充分發動了她的能量,組建了豪華的幕后陣容,在選角上也只注重角色貼合度;
對中國電影來說,票房造假沒什么新鮮。前有《阿童木》(2009)虛報票房引介入調查,后有《葉問3》(2016)8000萬假票房轟動紀錄,如今《后來的我們》預售期涉假票房只不過是其1/6,真不算“成績突出”。
但回顧近十年“票房造假”歷程,值得玩味的是,這場牽扯電影產業鏈三大核心環節——制片、發行、院線的權力游戲,“頭號玩家”在一點點轉移,曾經是院線“偷票房”笑傲江湖,后有發行勾結院線“買票房”瞞天過海,如今則有了制片、發行聯合票務平臺偷梁換柱,玩得院線團團轉的趨勢。
內地電影的利潤分配方式,是電影凈利潤票房收入國家電影專項資金(即票房收入x稅率,此前稅率為3.3)。
為了偷稅漏稅,影院虛報瞞報票房成風,業內也稱這種“虛假票房”為“偷票房”,十年前每年計算機售票系統統計的全國電影票房比市場真實數據“縮水”10左右,包括《趙氏孤兒》(2010)、《盲探》(2013)、《風暴》(2013)等電影都曾遭遇影院“偷票房”;
以懷念青春的名義,電影《后來的我們》在國內五一檔刷屏了。
作為劉若音導演的處女作,上映不滿4天,這部電影票房已突破8億元,劉若英也成為華語影史最高票房女導演,貓眼平臺更是預計其最終票房將達到14.69億元。
不過,在票房節節攀升的同時,關于電影惡意大面積退票,票房造假的質疑越演越烈。目前,國家電影局已介入,電影主創團隊和貓眼電影平臺也做出了回應。
從楊遠恒給孟輕舟反饋的信息中可以確定,大規模退票的確發生了,但利益相關方卻都是一副無辜模樣,事件真相依然撲朔迷離;
不甘受騙的網友將劉若音的歌曲作了改變,一時間傳遍網絡;
后來;
我總算學會了,如何退票,可惜你早已關閉,退票的通道!”
后來;
終于在血淚中明白,有些票一旦買下就退不來;
原本還不錯的電影,卻因為發行方和投資商的幕后操作,引來了罵聲一片;
一部商業片,男女主角要引起觀眾的喜歡非常重要。
比如《尋夢環游記》,男主是個可愛的愛音樂的小朋友。《瘋狂動物城》,狐尼克雖然坑蒙拐騙,但他買大冰棍賣小冰棍的點子非常可愛。
但是《后來的我們》里,景博然扮演的角色在海龍攢電腦賣盤(那幾年都是拉進去一個人就敲詐1000元走)、賣盜版盤(買回去性感白種姑娘和黑人男性大戰回去發現是美羊羊和灰太狼)、當暴躁快遞小哥、當罵人的游戲客服,最后還做了一個很難看的頁游。
而周東雨扮演的角色賣軟件、賣小商品、當房產中介,還幻想著嫁給處長。
這幾個身份里一個正面形象都沒有。
怎么讓觀眾喜歡他們呢?
看他倆分手,心中只有心情愉快,覺得干壞事多咯果然是不行的。
金順是發型小妹,金三順是蛋糕店師傅,雅麗英差點,是老挨罵的編劇,不過韓國的編劇是正經職業,可能跟他們沒抗戰就亡國了,沒有神劇有關系。
主角做什么職業還是挺重要的;
蜜蜜也做過導演,她執導的哪部《現在去見你》,成績還不錯,雖然是玩票性質,但也給她添加了不少光環;
劉若音的電影上映初期她還在美國,回到國內的時候,正好碰上了買票房事件;
她看完電影后,感覺確實不咋的,但感動也不少!
以往有老孟在家鎮場子,這種事蜜蜜想參與都沒機會,這次算碰上了;
“我算是服了這些人了,隨便一首歌都能拍成電影,比咱家老孟還有才,厲害!”
紫萱白了她一眼,“你可別對著記者胡說啊,輕舟又不在,惹出事了,沒人給你擦屁股!”
“切!”
歌曲變電影,這也算我們國產電影的特色之一了;
這一切的背后,是一幫不愿意再創作又想圈錢的人,一顆顆急功近利想要分一杯羹的心。
他們不在乎電影好不好,專不專業,只需要懂宣發。他們熟練運行囊括各環節的流水線,把ip變成產品推出讓觀眾心甘情愿買單,清晰理智地掌握著普羅大眾的死穴,只要一出手就能敲中你的七寸:情懷。
緬懷過去、細品遺憾,大抵是所有人的通病。后來的生活不如意,就容易想起當年要是不錯過那誰會怎樣。后來的生活要是很幸福,又會犯賤地叩問自己“可惜不是你陪我到最后”。我們的回憶鑄就了我們自己,當然得為過去美圖秀秀濾鏡磨皮。
正是這樣的情懷,這樣的不理智,給了這幫人可趁之機。他們拍得再差,也會有很多人在電影院盯著“后來”兩個字就痛哭流涕。
影迷呢?
在認真看完這部被寄予厚望的電影,還指望著能大哭一頓結果全程被劇情惹出尷尬癌的你們,下回消費的時候能不能稍微想一想。
別忘了大明湖畔的《同桌的你》、《梔子花開》,墮胎憂傷的青春年華,是怎樣傷害觀眾的么?
是的,高胖子的學識,何老師的情商,奶茶的溫暖,喜歡的人不少。但稍微一動腦就想得出,這些歌曲電影的背后,某一藝人能起的作用其實微乎其微,贏家是他們背后站著的那么一幫人,賺得盆滿缽滿樂不可支,正在對其他同行發信息說:人傻,錢多,速來!
至于電影本身,明明就是一個mv就能拍完的事,偏偏要整一個注水擴充版,究竟是加長版林肯還是王大媽的裹腳布?