第597章:孟輕舟“媚外”?

　　春風十里揚州路，卷上珠簾總不如！

　　早上出門離別之際，唐妍眼里的不舍都快溢出來了，牽著孟輕舟的手，抿嘴看著他：“丫丫生日早點過來，我會提前準備好的。”

　　輕舟上前擁著她，“乖啊，等咱倆的戲都殺青，我帶你出去旅游，好不好？”

　　糖糖俏眉舒展，頭依在他胸口，膩膩的說道：“可不許騙我，地點我自己定！”

　　“好，依你！”

　　返回寧波后，孟輕舟心無旁騖的開始搶進度，爭取在八月中旬能夠殺青；

　　外界對于孟輕舟的新作《搜索》，一直都持有懷疑之聲，畢竟他的年齡如此的年輕，很難讓人相信他能把控好這種現實題材的電影；

　　當然也有人說孟輕舟為了拿獎，不惜放棄了以前緊跟市場的調子，開始走向了媚獎的邪路；

　　國內影視圈，在老謀子的《英雄》之后，所有導演都把票房與獎項放到了同等地位，孟輕舟的五部電影總票房接近20億，雖然沒有具體的統計數字，想來應該拍在了前三之列；

　　正是因為這個原因，《搜索》建組后，不少業內的“專家就斷言，孟老板的新片是沖著獎項去的；

　　已經有不少人在為《搜索》操心了，究竟是參加今年的金馬，還是明年的戛納；

　　電影節是一種標準，一種按照自己價值觀進行評斷的標準。

　　歐洲電影節和奧斯卡都是標準，奧斯卡的標準要貼合美國在世界推行的價值觀，戛納在塑造法國在電影方面的話語權。

　　戛納標榜自己在藝術方面的自由探索，實際卻是有一套評獎標準，這個標準已經在國內被抨擊好多年了。

　　其實大家都能發覺，戛納評獎標準就是發展中國家送獎電影，要表現社會底層的各種苦難。發達國家電影要體現其口號中宣傳的民主、自由、平等、民族融合。

　　柏林電影節有一段時間致力于打破與社會主義陣營的隔閡，曾經是中國導演們的福地，柏林電影節對于社會主義陣營送來的電影比較包容，所以很多電影都選送柏林電影節。

　　每個電影節都有政府資金介入，其評判標準必然被政府意志所影響。

　　張一謀最初創作紅高粱是沒有任何意圖的，但是開始與國外人士接觸后，是否會被影響，就是不為人知的事情。

　　賈章柯處女作《小武》之后，開始接受日本北野武資金，投資人對于國際市場有清晰認識。賈樟柯開始很明確的拍攝的那些電影，非常符合西方電影節標準。

　　當時國內輿論環境，對于拍攝地下電影的導演也很同情，那時導演拍攝地下電影，然后歐洲拿獎，這就是2000年左右中國電影導演的上升之路。

　　那么歐洲電影節的評斷標準，就是這些導演自己去參考的問題。看看那些年的電影，基本都是按這個標準，但是這個標準后面有一個創作邏輯，比如戛納要表達社會底層的痛苦，這就是社會責任，所以和媚外無關，是創作邏輯被國外引導。

　　2010年后，地下導演不在被各種媒體所關注，這種創作邏輯被消解，拿獎不再是一個導演的必要上升空間，但是肯定還是一個加分項。

　　那些好萊塢式的創作語言被拿上臺面，于是媒體對于奧斯卡最佳外語片開始重視，每年都會那奧斯卡說事。

　　不過票房對于導演們來說，越來越重要，時代在變，拍出觀眾喜歡的高評分電影，成了新的要求。

　　可能是因為孟輕舟錄制的《鏗鏘三人行》播出，圈里圈外對他有了新的認識，也不知某些人是出于什么心理，網上突然有了不少的雜音；

　　已經很久沒有人公開的批評過輕舟的電影了，收到周蕓的提醒后，他仔細的看了看微博以及網上的評論；

　　還真別說，人家帶著惋惜的口吻，一幅業界前輩提點后輩的諄諄教誨，找的理由也很上臺面，青年導演還需要繼續磨練，不益好高騖遠；

　　第六代導演中的先鋒，曾經震驚業界的“七君子”事件中的張元，在九四年解禁后，張元找李兵兵主演，拍了《過年回家》，接著又拍了《我愛你》和《綠茶》。可惜電影票房一片慘淡，在張元的故鄉南京出現了“零票房”的尷尬局面。

　　他自己面對媒體曾感慨說道：“藝術和市場是對立的。”

　　其實不說市場，單就影片的批判力度與藝術價值來講，解禁后的幾部影片明顯比不過早期作品。

　　曾經對國外獎項趨之若鶩的張元，如今更看重電影的票房，對孟輕舟的成就，或多或少都有那么一絲不平之心；

　　所以他在媒體上意有所指的告誡年輕導演，不要盲目的“媚外”，

　　所謂的“媚外”的批評，并不是今天的年輕人無知才提出來的。因為十幾年前，張一謀的《紅高粱》拿到柏林電影節大獎的時候，國內所謂“丑化中國，討好外國人”的批評更加強烈，比今天有過之無不及。

　　每位導演都要從模仿進入到個人風格的探索，都只能靠挖掘個人經歷來達成。許安華拍香港，楊德昌拍臺北，侯孝賢拍臺灣的鄉村，黑澤明拍武士，原因無他，都是因為他們個人最了解這些，也恰恰因為最了解所以才能拍的最好；

　　所以，孟輕舟這樣才華橫溢的年輕人，應該在自己擅長的領域，多花心思；

　　張元的話有沒有道理？

　　很有道理！

　　是不是對孟輕舟的關愛？

　　有他一分錢關系嗎！

　　沒等孟輕舟自己在微博上反駁，脾氣有些火爆的潘安智第一時間就更新了自己的微博；

　　“一部電影票房很重要，獲獎也很重要，票房好是觀眾喜歡，獲獎是電影專業人士喜歡。電影具有商品，技術和藝術的多重屬性，藝術電影拍成什么樣一般都是藝術家的個人表達，很多有天分的藝術家都能感受到同時代觀眾表達需求，用電影說出他們想說的話，他們想表達的感情。每個電影都有自己的受眾群體，就像他們在知乎，豆瓣，以及一些公開的平臺上會有完全不同的評分一樣。”

　　更新微博不久，下面就有了一串的贊同聲；

　　“我希望我的下一部電影票房能有3億！”寧昊。

　　“老潘，下一部還是我倆合作吧！”徐錚。

　　“不管能不能得獎，電影還是要拍的！”祖風。

　　“什么叫媚外？難道現在就只能在窩里橫了？”程爾。