安娜·溫圖爾道:“普拉達是我最喜愛的時尚品牌,同樣,繆西婭也是我的好朋友。”
“繆西婭?”
“繆西婭·普拉達,她是普拉達的二代掌門人。”
“哦!”
唐恩恍然大悟。
繆西婭·普拉達啊,不僅是普拉達集團的現任掌門人,同時也是普拉達的靈魂設計師。除了電影《穿普拉達的女王》之外,萊昂納多·迪卡普里奧主演的《了不起的蓋茨比》中的服裝設計,也是出自她之手,并一舉拿下了奧斯卡的最佳服裝設計獎。
就聽安娜·溫圖爾道:“我和繆繆已經認識三十年了,當年…普拉達已經是一個奄奄一息的家族品牌,是她推陳出新,把普拉達打造成了世界級的奢侈品品牌。”
她好像有些感慨,流露出了追憶的神色,一邊搖頭,一邊嘆息。
唐恩道:“普拉達是世界級品牌,這毫無疑問。但是我聽我的女朋友好像提起過,普拉達最近的日子不太好過。”
這就是借口了。
唐恩對時尚不了解,也沒興趣關心。
他對普拉達的認知,還是因為《穿普拉達的女王》這個電影計劃。這部電影,所有的服裝必然都要由普拉達設計制作,免費贈送給劇組,還要拿出一大筆的贊助費。
不過,在贊助費的問題上,出現了不小的分歧。
環球影業的意思,《穿普拉達的女王》的制作預算在3000萬4000萬美元之間,普拉達集團…就贊助一半的制作預算,2000萬美元吧!
后續的票房激勵獎金另算。
普拉達當然不同意,表示最多只能支付500萬美元的贊助費。
這也是項目遲遲未能啟動的原因之一。
雙方還在耗著呢。
唐恩也是因為這件事,知道普拉達目前的經營狀況很不好,遇到了嚴重的債務危機和現金流困境。
如果換成LV,或者蔻馳、古馳這些蒸蒸日上的品牌,區區2000萬美元而已,直接就掏錢付款了!
這可是把品牌名字直接注入了電影名當中!
是好萊塢電影!
影響力太大了!
看看著名的奢侈品牌“蒂凡尼”的成名之路就明白了。
“蒂凡尼”的成功在何處?
是因為當年,奧黛麗·赫本主演了一部電影,叫《蒂凡尼的早餐》!
另外,迪奧、范西哲、紀梵希、香奈兒、愛馬仕等奢侈品牌的成名之路,也都少不了電影的推動。
這種可遇而不可求的機會,一定不能錯過。
只可惜,普拉達現在沒錢。
安娜·溫圖爾道:“現在,全世界銷量最好的時裝皮具類奢侈品,無可爭議是LV。可是,30年前,LV只是一家名不見經傳的小作坊,跟普拉達、愛馬仕這種品牌根本沒法比。后來,路易威登集團改變了運作計劃,開始了并購之路,先后拿下了軒尼詩、紀梵希、迪奧、嬌蘭、絲芙蘭等知名品牌,開始向著大型時尚集團發展,就在這種勢頭之下,一舉反超。”
唐恩聽明白了,“所以…普拉達也要走這種大型集團的發展路線?”
安娜·溫圖爾苦澀的道:“繆繆是有過這種計劃。90年代末的時候,普拉達就斥巨資,接連拿下了芬迪、海爾姆特·朗、吉爾·桑達等極具聲望的國際品牌。結果卻沒有收獲到預想中的成功,品牌整合失敗,不僅營業額沒有得到巨大的提升,還因為大手筆的收購,背負上了巨額債務。”
90年代的歐美,掀起了一股并購狂潮,不僅僅是娛樂圈,時尚圈也同樣如此。
有成功的,除了LVMH之外,瑞士的Richemont集團也先后拿下了梵克雅寶、積家、朗格、萬國表等諸多品牌,一下子成為了擁有數十個奢侈品牌的企業,在奢侈品王國里光芒四射。
另外,法國的PPR集團也拿下了古馳集團42的股份,一舉進軍奢侈品行業,也取得了巨大的成功。
失敗的就更多了。
新世紀來臨之后,90年代的并購潮褪去,各行業的泡沫開始逐漸破裂,許多奢侈品牌都開始出現了各種各樣的問題,紛紛面臨了破產和倒閉的危機。
比如韋奇伍德,比如愛斯卡達,比如山本耀司,比如雅格獅丹,比如愛馬仕,又比如普拉達!
唐恩對時尚領域雖然了解不多,但是對商業法則頗有見地,點頭道:“家族式經營的奢侈品牌…藝術性更高,可是抗風險性很弱。市場的變化太快了,單一品牌的生存力不高,即便愛馬仕、普拉達,也存在風險。要想屹立不倒,就必須集團化,成為像LVMH、Richemont那樣的大集團,將風險分攤在多個品牌上。從這一點上來說,普拉達女士的并購戰略,并不算錯。”
安娜·溫圖爾嘆了口氣,“話是這么說,不過商業和藝術…根本就不是一回事。我這么說你肯定明白,唐恩,你是個偉大的電影藝術家,可是,你管理新環球的哲學,是用藝術家的方式嗎?”
唐恩就微微一笑。
用藝術家的思維管理公司,那就只能完蛋!
比如斯皮爾伯格管理的夢工廠,肯定越來越喪。
可以說,這是很多歐洲貴族的老毛病了。
就像默多克找他幫忙,要新環球入股天空電視臺一樣,那些老派的歐洲貴族,在商業管理上很操蛋。
歐洲比美國藝術氣息多太多了,尤其是那些家族企業,都有著藝術傳承的底蘊在。這種藝術感染,讓他們在賺錢的時候,往往既想賺到錢,又想收獲體面。
哪有這么好的事?
正常的商人思維是,能賺到錢,就是體面!
比如蒸蒸日上的后起之秀LV,和銷量越來越低的愛馬仕、普拉達。
差距在哪?
LV隸屬于LVMH集團,該公司的掌門人是個對時裝一竅不通的地產大亨貝爾納·阿爾諾,他是個徹徹底底的商人!
愛馬仕、普拉達、寶格麗這種家族企業,掌門人都是設計師,是藝術家。
這能管理好公司才怪。
比如,顧客們買奢侈品牌,目的是什么?是因為奢侈品的品質更好、款式更新、更有氣質?誠然,有一部分高端用戶的確是這樣。
但是,更大一部分人,是因為奢侈品能夠彰顯個人身份!
是為了炫耀!
貝爾納·阿爾諾就敏銳的抓住了客戶的這個心理,并以完全外行的身份,強行調整了LV產品的設計理念——把標志變大!
拿女士包包舉例。
為什么女士更喜歡買LV的包包,而不是普拉達、愛馬仕?
普拉達和愛馬仕,實在太低調了,品牌標志都設計的特別小,尤其是愛馬仕,有幾款包包的品牌甚至在內襯里,外邊根本看不到。
這不扯淡嗎?
別人看不見品牌標志,誰還買啊?
反觀LV是怎么做的?
LV的包包,外邊很是張揚的就裝上了兩個金燦燦的大字母“L”、“V”!
好像離著二里地都能看見。
這就太爽了。
帶出去賊有面兒!
客戶們自然對LV的包包,更加的情有獨鐘。
愛馬仕、普拉達的設計師們,就經常抨擊LV的包包設計,太過土豪化,太蠢太丑太難看,沒有一點藝術氣息。
那又怎樣?
LV就是火了!
愛馬仕和普拉達加在一起的銷量,也比不過LV!
藝術?
那是扯淡!
大多數的客戶,根本看不懂奢侈品的藝術性,只在乎奢侈品給自身帶來的附加價值。
電影也是同樣的道理。
這次的電影節上,唐恩和老謀子見過幾面,多次聊過《十面埋伏》這部電影,這部影片在國內受到了極大的爭議,被噴成了狗,故事簡單、劇情漏洞百出,堪稱一大爛片。
可是唐恩卻知道,這部影片在美國的評論界口碑爆炸,僅次于《英雄》。該片對整體式場面調度的運用,幾乎復制了《英雄》,堪稱驚艷。
這種滿級難度的拍攝技法,在弗朗西斯·科波拉之后就幾乎失傳了。一個華人導演能運用自如,這還不夠偉大?
至于劇情上的缺點,幾乎可以忽略不計了,瑕不掩瑜。在藝術和電影視聽的層面來講,老謀子的這部電影,就是全世界的獨一號!
從這個角度來說,《十面埋伏》當選《時代周刊》評選的2004年度全球十大佳片,也是實至名歸。
但是,觀眾就不同了。
普通觀眾看電影,看的不是電影語言、不是色彩渲染、不是場面調度,不是藝術含量,而是故事的流暢吸引力。
劇情好,就是好片!
劇情不好,就是爛片!
這就是商業和藝術的最大差別。
面向的對象不同,必須要加以區分。
唐恩深有體會,笑道:“以普拉達的底蘊和知名度,這只是一點小麻煩吧?”
安娜·溫圖爾搖頭道:“上市融資,是解決債務危機的最好辦法。不過,普拉達的上市申請沒能通過,負債率太高了。”
好吧,企業負債率太高,也不被允許上市。
否則,就有坑害股民,割韭菜的嫌疑。
唐恩若有所思的點點頭,“所以,普拉達女士就委托你找到了我?”
“不,她沒有說過。”安娜·溫圖爾搖了搖頭,“她只是抱怨過遇到的麻煩,卻沒想著要出售家族企業。我只是當個中間人,先看看你的意思。”
“我同意了,你就能說服她?”唐恩似笑非笑。
安娜·溫圖爾笑的就更燦爛了,“新環球的潛力和實力,我想不會有人能夠拒絕!”