1877 推翻重來
馴獸對峙的這場戲精彩嗎？精彩。
馴獸對峙的這場戲完美嗎？并不。
站在客觀立場來看，整場戲的氣氛營造和呈現確實制造出了驚心動魄的效果；但同樣不能否認的是，四名替身演員的動作捕捉表演還是有著進步空間 從整體全局視角來審視，藍禮輕輕松松掌控了全局，把彼此之間的對峙局面、氣場牽引等等都詮釋得淋漓盡致，這種野獸直覺式的基礎表演對于現在的藍禮來說，沒有任何難度，全程就是享受其中，甚至還可以在表演過程中做出細微調整，最后一個眼神的延伸與變化就是額外的內容。
但顯而易見的是，對手戲的進退攻守依舊存在著提升空間。四名演員都可以感受到藍禮的氣勢影響，可惜的是，他們的臨場反應還是有所欠缺，沒有能夠把握住機會滲透角色，把動物本/能的直覺反應賦予更加兇猛也更加直接的呈現效果，他們的猶豫遲疑反而破壞了迅猛龍的原始獸性。
對手戲往往就是最為直觀的比較效果，是好是壞、孰優孰劣，一目了然。
四名演員在表演技巧與天賦層面的短板，還是暴露了出來；但幸運的是，這場戲是動作捕捉技術的畫面，比起面部表情和眼神情緒等等人類的細節來說，更多需要捕捉的是動作神態，以肢體動作來展現出角色的情緒起伏，這也是替身演員最為擅長的部分，他們仍然可以跟上表演節奏。
此時，藍禮就正在完成表演的溝通。
“盡可能剝離人類的思考，以更加原始也更加直接的方式對歐文的場面掌控做出反應。”藍禮簡單地以肢體動作來表達情緒。
“因為這是一種本/能。他們和歐文之間建立起了聯系，歐文能夠解讀他們的情緒轉變，他們也同樣能夠解讀歐文的肢體語言，這也就呈現出這樣一種局面：因為歐文的肢體語言改變，他們能夠把注意力從歐文的腦殼轉移到眼神之上，完成交流；但他們還是無法擺脫把歐文當做食物的捕獵本/能沖動。”
伴隨著藍禮的解釋，整個表演核心以及變化脈絡就變得清晰起來。
布拉德第一個就反應了過來，“這是因為歐文的位置發生改變了嗎？”
然后，布拉德就感受到是三個同伴投來了疑惑的視線，他解釋到，“你們看，本來歐文是高高在上的，他的形象和視線都是從上而下投射過來的，我們觀察歐文的時候，自然也就把歐文擺放在一個高位；現在歐文卻來到了和我們同樣的地面上，我們開始俯視歐文，雖然歐文的肢體語言喚醒了我們的某些條件反射，但我們的身體絕對優勢還是讓獸性占據了上風，捕獵食物的本/能就掌控了局面。”
解釋完畢之后，布拉德又轉頭看向了藍禮，有些遲疑地詢問到，“我的理解正確嗎？”
“完全正確！”藍禮打了一個響指。
對于導演的鏡頭以及角色的心理來說，這種空間位置的轉變往往能夠形成一種暗示，不需要臺詞也不需要情節，就能夠改變觀影感受，同時對于演員的表演來說也是一種額外補充。
眼前四名演員之中，顯然布拉德對于表演的理解和研究是最多的且不說是否優秀，但至少理論基礎是足夠的，這使得他能夠立刻理解藍禮的話語內容。
待布拉德說完之后，其他三位演員都開始細細琢磨起來，現在再重新回想剛剛的表演，許多細節就變得順理成章起來了，尤其是藍禮對整個場面的掌控，那種大氣而沉穩的控制力，完完全全體現在了對空間的充分利用上，無形之中的牽引就這樣形成。
人人都說藍禮是個表演天才。
稱贊藍禮非常容易，反正現在追捧藍禮的文章和言論已經泛濫成災；但真正理解藍禮的優秀之處卻并不容易，因為現在藍禮已經進入到了更高的層次，那些表演氣場、表演技巧等等都只可意會不可言傳。
今天，相對簡單也相對直接的一個表演場景，卻讓四名演員切身感受到了藍禮的掌控力。
薩繆爾此時再看向藍禮的視線就不由露出了笑容，他回想起了自己開拍之前的擔憂他還在擔心他們的增加戲份可能搶走藍禮的光環，但現在看來，那根本就是沒有必要的擔心，難怪藍禮始終一幅輕描淡寫、成竹在胸的模樣。
藍禮似乎察覺到了薩繆爾的視線，轉過頭來。
薩繆爾微笑地輕輕頜首，主動提問到，“藍禮，那么布魯是否可以讀懂歐文的肢體語言呢？他的理解能力又應該達到什么程度呢？我覺得，布魯認為歐文不具備威脅，因為體型存在巨大差異；但布魯也知道歐文能夠和自己溝通，那么他還愿意把歐文當做食物嗎？”
“我覺得這是一個循序漸進的過程，記得嗎？我們的電影還很漫長，這只是歐文和布魯最開始的溝通而已。”藍禮的調侃讓薩繆爾直接笑出了聲。
“我認為，布魯就好像一個十二歲十三歲的孩子又或者是十六歲十七歲的青少年，具體設定可以再詳細清晰一些，其實他可以讀懂很多東西，但又不是完全清晰，然后還有些叛逆，有時候單純就想要順應自己的第一想法，但有時候卻可能又控制住了自己。”
藍禮的解釋讓薩繆爾輕輕頜首起來，他需要一點時間消化。
“藍禮，嘿，藍禮！”等待了又等待，卻發現藍禮和演員們已經閑聊起來，科林終于忍不住，主動走了過來。
科林也站在了獸籠的最外面一層，看著被“鎖在”里面的演員們，揚聲說道，“我想要和你商量一下，這場戲，我們能夠推翻重拍嗎？”
似乎擔心藍禮發火，他連忙解釋到，“不是因為我對表演內容不滿意，恰恰相反，我覺得你們之間那種劍拔弩張的對峙感非常好，格外精彩！超乎想象！我想要切換全景來呈現出整體感覺，就好像圍棋博弈一樣，你們知道，我們可以看到所有棋子的落子與對局，把整個大龍都呈現出來，這也意味著，你們的犄角關系可以出現在畫面上，那種緊繃刺激的氛圍肯定十分精彩！”
說著說著，科林也興奮了起來。
“不僅是全景，我們還可以三百六十度地把鏡頭調動起來，就好像是東方電影就是那種香/港武術電影，以環繞視角把對峙局面呈現出來，藍禮的那種武術姿勢更是有種特別感覺，把歐文和四只迅猛龍的關系全部調動起來，不需要以短鏡頭切換來制造節奏，而是以鏡頭的搖移橫擺來展現彼此之間的關系，這真的是太刺激了！”
科林幾乎就已經要跳腳了，口沫飛濺地講述著自己腦海里的靈感迸發，最后還是藍禮不得不出聲打斷他，“冷靜，冷靜！”就好像在調教迅猛龍一般，“科林，第一，我們需要保持整部電影的攝影風格和剪輯風格；第二，我們不能在這場戲上花費太多筆墨，注意不要拖沓，節奏還是最重要的首要任務。”
明明科林是導演，結果卻需要藍禮來掌控情況？這又是怎么回事？
但想到科林才是第一次拍攝長片，似乎也就不是那么稀奇了。
“哦哦哦。”科林連連點頭，似乎有些遭受打擊，嘟囔著什么“我覺得這樣挺好”，然后站在原地認真構思了一下，“不然，我們還是用全景以及調度來拍攝一次，看看效果，我覺得，這樣的呈現效果比特寫鏡頭剪輯拼接更加大氣也更加刺激，我們不能浪費你們的精彩表演，不是嗎？”
不等藍禮說話，身后的四名演員就連連點頭，看起來就好像土撥鼠一般，一個個都迫不及待地表達了自己的積極因為這可以增加他們的表演戲份，他們自然是求之不得。
但科林還是朝著藍禮投去了視線：他需要藍禮點頭。雖然藍禮對所有人都說，劇組真正拍板做決定的是科林，實際情況也的確如此；但科林還是會下意識地詢問藍禮的意見，什么事情都以藍禮馬首是瞻。
藍禮還是沒有反駁科林的積極性，點頭表示了贊同，隨后又補充到，“科林，你準備以全景還是中景來構圖？景深不同的話，我們的站位也需要作出調整，充分利用周圍的環境，把畫面感營造出來，否則反而會弄巧成拙。”
藍禮不是導演，這方面，他不是專業；但因為伊迪絲的關系，藍禮對于攝影構圖還是有著基本的審美，再加上多年的表演經驗，他也知道，導演工作絕對不是用鏡頭記錄表演那么簡單，還有很多細節需要雕琢，反過來對演員表演又提出更多要求，所以他還是需要和科林完成溝通。
這就是科林擅長的部分了，他連連點頭，“對，對，我們先用搖臂攝像機來捕捉一下畫面，看看畫面感怎么樣，再安排站位以及走位，這場戲需要重新調整一些走位。”說完，科林就迫不及待地轉身開始忙碌起來。
雖然現在是把剛剛的所有拍攝內容全部推翻，但科林卻絲毫沒有沮喪，反而還躍躍欲試起來。
在劇組里，全身心投入自己的工作，任何一個崗位都可以找到屬于自己的樂趣，這才是最美妙的部分。