好萊塢的業內傳聞,克里斯托弗不知道就算了,艾瑪卻是一清二楚的。
現在所有一線演員以及頂級演員之中,藍禮可以說是最為難搞也最為容易展開合作的一位。
之所以說難搞,那是因為藍禮對于劇本、角色和表演的挑剔程度已經達到了令人發指的程度,包括好萊塢六大電影公司在內,大大小小的劇本項目折損在藍禮手中的數字已經堆成山,甚至就連試鏡面談的機會都沒有。
當然,現在業內也都廣泛流傳著一種說法,藍禮的眼光毒辣,目前依舊保持了百分百的作品挑選成功率,任何一部作品得到藍禮的賞識,成功幾率就將直線上升。所以當初“爆裂鼓手”才引起了如此多矚目,而現在的“夜行者”又勢必要引發一陣討論了。
之所以說容易,那是因為劇本之外,藍禮幾乎沒有任何要求——沒有合作演員的禁忌、沒有片場待遇的要求、沒有無數禁令的清單,甚至就連片酬方面都一貫秉持著可有可無的良好態度,這對于頂級演員來說簡直就是不可思議。
不要說那些小成本獨立制作了,就連“地心引力”的片酬談判也是如此。華納兄弟愿意開綠燈,藍禮也沒有咄咄逼人,整個片酬的商談過程呈現出了一派和樂融融的景象,這也堪稱是好萊塢難得一見的奇景了。
但今天,藍禮卻提出了片酬要求,而且還是開門見山?
這,到底意味著什么呢?
艾瑪有些驚訝,卻不能說意外。
退一千步一萬步來說,藍禮提升片酬是志在必行的一件事。
當今整個好萊塢里,活躍在大小屏幕之中的所有一線和二線演員里,無論年齡,也不管資歷,藍禮就是唯一一位EGOT得主,同時還擁有連續四部電影北美票房過億的強勢表現,當之無愧是現在一線頂級演員中的一員。
如果就連藍禮都不提片酬,那么其他演員還怎么開口?同時,制片人和制作公司也難免坐立難安,其他演員的片酬標準線就顯得模棱兩可了,他們到底應該提片酬還是壓片酬呢?這勢必將打破整個行業的秩序。
其他經紀公司也好,其他制作公司也好,其他制片人也好…所有視線都集中在藍禮的片酬數字之上,或多或少都會在背后推動。
唯一的疑問就在于:藍禮到底期待著多少片酬呢?又或者說,現在的藍禮到底價值多少呢?
關于這一點,經紀公司和制作公司就是兩個立場了。
制作公司自然希望節省成本,他們不希望再打造出一個約翰尼德普或者小羅伯特唐尼出來,畢竟,演員的利益都是從他們身上瓜分走的。
經紀公司自然希望越高越好,最好是能夠打破小羅伯特唐尼接拍“鋼鐵俠3”的記錄,將片酬上限進一步拔高,這樣他們才能夠推動其他演員的酬勞。
之前藍禮接拍“地心引力”的時候,其實業內就已經聚集了不少視線,關心著華納兄弟的選擇和決定,但最終卻是一個不溫不火、不上不下的協議:百分之十的北美票房分紅。
這一數字,不能算是頂尖,卻也遠遠不能算是糟糕。對于現在好萊塢的一線演員來說,尤其是片酬占據優勢的男演員來說,算是一個中規中矩、不好不壞的選擇。
一方面,分紅數字無法和湯姆克魯斯那樣動則百分之十五、百分之二十的比例相提并論,但還是達到了百分之十的高度,這可以說是一個分水嶺;另一方面,短時間之內也無法得知藍禮的市場號召力到底如何,票房分紅數字終究不如兩千萬俱樂部來得直接。
只有“地心引力”上映之后,才能夠窺見華納兄弟這筆生意到底是虧了還是賺了。
現在,機會又一次出現了。
那邊,托馬斯圖爾卡住了“侏羅紀公園”的片酬數字——朗梅耶在其中扮演了什么角色,外人就不得而知了;這邊,“星際穿越”很有可能成為藍禮的下一部作品,那么艾瑪托馬斯又到底應該如何把握片酬的分寸呢?
更復雜的是,“星際穿越”現在陷入了一個困境之中,華納兄弟和傳奇影業正在爭奪制作權,雙方都寸步不讓,而當初克里斯托弗諾蘭簽署的合約協議條款也十分復雜,他不能簡單地說選擇華納兄弟或者選擇傳奇影業,雙方都必須做出妥協讓步——
問題就在于,托馬斯圖爾和凱文辻原都拒絕讓步,這也導致了項目暫時沒有能夠持續推動,現在艾瑪托馬斯手中的權限也著實有限。
從廚房到后院,哪怕是此時此刻與藍禮客套寒暄的間隙,艾瑪的腦筋也在高速運轉著。
一般來說,商業談判可以簡單地分為兩種類型,一種是將主動權交給對方,由對方率先“漫天喊價、坐地還錢”,然后自己根據對方的出價來摸清心理,進而展開攻擊;一種則是將主動權掌握在自己手中,搶先把標桿樹立起來,而后再圍繞著這一準線展開談判。
那么,她應該選擇哪一種呢?
電光火石之間,艾瑪的腦海中卻已經滄海桑田,然后,她就做出了自己的選擇,“所以,你和克里斯剛剛的交談一切都還順利嗎?”
“我不會用’順利’來定義剛才的談話,否則他就不會落荒而逃了。”藍禮出人意料的回答讓艾瑪稍稍愣了愣。
隨后,艾瑪就歡快地笑了起來,連連點頭表示了贊同,“當然。當然!但你不能責怪他,即使是我聽說了你的話題,第一反應也是愣住了。我們顯然都沒有預料到,第一次見面交談居然就已經來到了如此階段。”
“我也沒有預料到。”藍禮輕輕聳了聳肩,“我以為克里斯還需要一些時間思考,現在整個好萊塢之中,希望出演克里斯作品的演員,應該正在排隊取號。我不太確定自己的位置如何,今天的面談應該只是第一步,但克里斯徑直就發出了邀請,我也有些措手不及。”
所以…這不是藍禮的錯,而是克里斯的錯?
艾瑪當然知道,這是一個小幽默,她笑得越發輕快起來,“但我猜測,藍禮閣下這次一定是有備而來,否則,你也不會說,那是一個賭博了。那么,現在就讓我們衡量看看,這一次賭博到底劃不劃算,值不值得放手一搏。”
艾瑪選擇了防守。
不同于韋恩斯坦兄弟這樣的頂級制作人,艾瑪并不是一名純粹的正職制作人,她主要負責制作克里斯托弗的所有作品,與其說是制作人,不如說是導演的御用溝通橋梁;在克里斯托弗之外,她僅僅負責制作了一部電影,“超人:鋼鐵之軀”。
換而言之,艾瑪本身就不是利益至上或者運籌帷幄的類型。所以,她沒有咄咄逼人地把主動權全部都掌握在自己手中,而是以退為進、以守代攻地切入談判。
藍禮沒有客套沒有推辭,也沒有解釋事情的來龍去脈,徑直就按照安迪的叮囑,拋出了期望中的片酬數字,“兩千萬,加上百分之五的北美票房分紅。”
艾瑪的表情微微有些意外,不是因為片酬數字太高,而是因為片酬數字太合理:
沒有夸夸其談,沒有獅子開口,也沒有天花亂墜,而是提出了一個腳踏實地的數字,幾乎就是艾瑪沒有辦法反駁也沒有辦法拒絕的數字。
事實上,關于托馬斯圖爾、“侏羅紀公園”和藍禮的項目談判進展,業內或多或少還是可以捕捉到一些風聲的;而且,因為托馬斯和克里斯托弗的私交甚密,艾瑪了解的情況還要更清楚一些:關于最先一千五百萬的片酬、現在的兩千萬片酬,整個起承轉合都是知道的。
客觀來說,以藍禮現在的業內成績,兩千萬加上百分之三的票房分紅,這是電影制作公司的心理底線,如果等到“地心引力”上映之后,情況就將有所變化了——票房失利,那么藍禮的兩千萬俱樂部也依舊跑不掉;票房成功,那么票房分紅比例就絕對不止現在的數字了。
但站在經紀公司的立場之上——無論是創新藝術家經紀公司還是其他競爭對手,他們都在期待著藍禮能夠更進一步,進入“三千萬加上票房分紅”的俱樂部,開創一個全新時代。
當今的好萊塢電影市場,片酬部分已經基本固定了下來,兩千萬俱樂部就是一個無法打破的桎梏,如果想要追逐更高的片酬,那么就有兩種情況——
要么是像湯姆克魯斯那樣,降低或者放棄底薪片酬,完全以票房分紅作為收入,數字基本是百分之十五起跳、百分之二十五封頂,演員片酬與票房表現直接掛鉤,這也使得湯姆克魯斯每一部電影的宣傳都格外賣力。
要么是像約翰尼德普和小羅伯特唐尼那樣,以票房分紅來“威脅”制作公司,然后制作公司在分紅數字和片酬底薪之間做出衡量,最終敲定一個“不會虧本”的片酬數字,比如四千萬或者五千萬,一口氣支付所有片酬之后,演員們就放棄分紅的權利。
可以簡單總結為,制片公司和華爾街愿意割舍的利益已經達到了瓶頸。
各大經紀公司都在期待著藍禮能夠打破這個瓶頸,但現在,藍禮卻提出了一個無比合理的片酬,正因為太過合理,以至于艾瑪根本無法拒絕。