設置
上一章
下一章
返回
設置
上一章
下一章
書頁
前一段     暫停     繼續    停止    下一段

第六百零三章 唐安VS周星池

無線電子書    華娛大時代
🔊點這里聽書
*已支持Chrome,Edge,Safari,Firefox瀏覽器

  周星池可以算得上國內觀眾最熟悉的演員之一了,當年港片傳進內地的時候,最火爆的就是四種類型。

  程龍的功夫喜劇,周閏發的黑幫片、賭片,李聯杰的武俠動作片,以及周星池的無厘頭喜劇。

  一年一影帝,百年周星池,這是粉絲們對他的評價。

  雖然可能有些夸張了,不過足夠證明周星池的分量。

  換了別人,他的影迷自己都不好意思這樣虧。

  雖然他被有些人稱為只會低俗搞笑取悅觀眾,一個無厘頭演員的帽子扣在頭上摘不下來。

  程龍、李聯杰、周閏發也是一樣,前二者被噴沒演技,后者都快成了爛片之王。

  那年李聯杰憑借《投名狀》拿了影帝,還有一大堆人質疑。

  四個把類型片做到了極致的演員,也是僅有的幾個能把他們主演的電影都打上自己標簽的演員。

  在大中華地區,也是知名度和影響力最高的幾個演員。

  周閏發、程龍、李聯杰三個唐安都見過幾次,這還是第一次見周星池。

  看得出來他狀態不是很好,畢竟是7000萬人民幣現金,任誰都不會不在意。

  誰都愛錢,不管拍商業片的還是拍文藝片的,很多藝術家也愛錢。

  周星池以前面對采訪說過自己的金錢觀:因為這個金錢當然是,希望可以賺多一點錢,小時候窮,就是有機會有能力的話就期望可以憑自己的能力可以多賺一點錢這個是絕對的。

  有時候賺錢這回已經不是我要賺錢,我要吃什么的,我要住什么樣的,我要坐什么車,人有時候你要不斷去達到一些目標。”

  被問到這個目標有沒有盡頭時。

  他的回答是:“不需要有盡頭的,其實你就是不斷達到目標的一個過程嘛。但是呢,我還是相信要把事情做好,這個是核心的事情,這個然后賺錢是配套的。”

  不要以為周星池是多愛花錢,他是要養整個公司的人,那7000萬是該給公司的錢。

  幾年才出一個作品,終于等到了《西游降魔》票房還不錯,一邊坐等分紅,一邊繼續拍下一步需要投資更多的戲,公司也是要資金運作的。

  雖然狀態不是很好,不過周星池還是打起精神來。

  “唐導你好。”

  “周導,請允許我稱呼您一聲星爺,我們這代人基本上都是看著你的電影長大。”

  唐安和周星池握了握手,真誠地說道。

  周星池笑笑道,“唐導客氣了,你拍的那些電影也都很好,我看過很多遍,尤其是《風聲》,里面運用的鏡頭語言讓我學到了很多,這部片子廣泛采用閃回、幻覺這些意識流手法,以及跳接技巧,來刻畫人物心理,在《西游降魔》里我也有用到。”

  “周導謬贊了,其實我覺得《喜劇之王》里的鏡頭語言才是絕佳的,這部片子我這幾年里做了不下10次拉片。

  電影前后景關系鏡頭,精準而又簡潔明快。

  切換鏡頭跳躍性迅速,影像效率極高。

  長鏡頭的調度干脆利落”

  周星池聊起了電影,唐安也就接著他的話聊下去。

  從周星池一開始稱呼“唐導”而不是“唐董”,唐安就知道他知道自己來的目的,這個稱呼其實就是婉拒了。

  但是沒關系,聊聊唄。

  本山大叔都能把人忽悠瘸了,說不定聊著聊著周星池就想合作了呢。

  能讓國內第一導演夸贊自己的電影,就算是一項孤傲的周星池也隱隱有些只得,臉上的笑容不再那么冰冷,稍微舒展了一點。

  他認真地聽完唐安分析《喜劇之王》里的鏡頭語言,也不謙虛,反而一邊聽一邊點頭。

  唐安說完,他接話道,“可能是我當初拍的時候正是處在那樣一個類似的狀態,當時的構思很清晰,有一種下筆如有神的感覺。”

  “《風聲》我也拉了七八次,我覺得最好的是那些閃回的鏡頭和鏡頭跳轉之間。

  印象最深刻的就是李寧玉在被侮辱的時候,仰天微笑,鏡頭馬上閃到劉林宗為他朗讀情詩時,她少女般靦腆的微笑,如果沒有這個閃回,意境就要差的多了。

  白小年被抓頭受刑的那個鏡頭是我感覺轉接處理的最好的一處,白小年被抓走的夜晚,只留下一座黑暗的城堡,受刑之際快速切回空曠的走廊里,回蕩著白小年的慘叫,一點都不拖泥帶水。”

  唐安點點頭笑道,“其實更多的考慮是因為無法讓這些刑罰正面出現在大熒幕上,再加上每一個演員都很重要,需要壓縮片長,只能通過這種方式來表現出刑罰的殘酷。”

  接著又說起《喜劇之王》,這片子絕對是喜劇片的巔峰,唐安說他做了十次以上的拉片絕對不假。

  內容、場面調度、運鏡方式、景別、剪輯、聲音、畫面、節奏、表演、機位...一個鏡頭一個鏡頭單獨剝離出來,抽絲剝繭地分析電影的每一個鏡頭,弄明白周星池完整的拍攝過程。

  做個十次以上拉片,每個鏡頭的內容、場面調度、運鏡方式、景別、剪輯、聲音、畫面、節奏、表演、機位...逐一分析、紀錄,能復制出一模一樣的一部電影。

  因為每個鏡頭,每一秒所有涉及的東西都分析出來了,等于你現場還原了導演所有的拍攝過程,比親眼看他拍十遍還要清楚,甚至導演本人都沒有你那么清楚。

  唐安干脆讓周莉把筆記本電腦拿出來,逐秒、逐幀地分析起來。

  隨時帶著的筆記本電腦有好幾臺,有專門處理公司事務的,也有專門用來分析電影的,安裝了一些專業軟件。

  打開軟件,播放《喜劇天王》,跳到周星池和章鉑芝一夜情分別的那場戲。

  “這場戲簡直讓我嘆為觀止,至少反復拉了30遍。

  柳飄飄出門,尹天仇在窗口窺視,沒有交代他何時起床來到窗前!這是非常重要的領先觀眾的時刻。

  這個前后景關系鏡頭沒有臺詞,就靠窗上鐵欄,形成的空間關系,完美地呈現了尹天仇愛的試探和瑟縮的心態。

  柳飄飄走了,尹天仇回頭面對鏡中的自己。悔恨與不舍。這時候都沒忘帶上人物的生活細節,那些墻上的照片與人物表情形成有趣的張力。

  接著是讓人驚訝的跳躍,直接從尹天仇的臉跳到柳飄飄的臉,這是個移動鏡頭,她走的時候同樣是落寞的表情。

  本來以為就這么結束了,尹天仇又在同一組鏡頭里出現,跟著她走的方向,移動攝影把他給移過來了。”

  完美的表現,一個一夜情分別的鏡頭連續幾次人物狀態變化。

  面對唐安的分析和贊譽,周星池搖搖頭笑道,“其實我最初的的想法是讓人物內心不能太簡單了,但是鏡頭又不能過于冗長,畢竟是一夜情,不能用大量鏡頭表達人物內心的復雜,所以就選擇了這種跳躍性的鏡頭。”

  唐安點點頭,電影終歸不是電視劇,電視劇說句不好聽的,那就是攝影機對準人物拍人物表演,相比電影毫無難度可言。

  只要有個好劇本,演員演技不錯,符合角色要求,你就是找個剛畢業的導演系學生都能拍。

  唐安繼續分析,接著是那段經典對話。

  尹天仇:“喂!”

  柳飄飄:“怎么樣?”

  尹天仇:“走了?”

  “是!”

  “然后呢?”

  “上班!”

  尹天仇雙手插進褲子口袋:“不上班行不行?”

  “不上班你養我嗎?”

  尹天仇抽出右手,做了個再見的手勢。

  看完這組鏡頭,唐安嘆道,“這個正反打簡潔明了,完美沒有多余的表情和臺詞啊。”

  周星池道,“我也是為了避免啰嗦,畢竟前面沒有過多的展現兩人的感情,這時候用過多的語言去煽情就不合適了。”

  “沒錯,過多的對白太突兀了,反而不如在分別的這場戲一步步來表明他們之前的關系和情感變化。”唐安贊同道。

  繼續分析。

  “這個交代柳飄飄離開的鏡頭就厲害了,在同一鏡頭內用小升降抬起畫面,沒有任務表情,只拍了一個尹天仇的后腦勺,過半篇幅都在拍海浪,用波濤洶涌的海浪來展現尹天仇的心情。”

  唐安說著又倒回去,指著他們對話的那個鏡頭,“但是這這里,距離不過兩三秒鐘,海邊還非常平靜,沒有一點波瀾,這個對比讓人嘆服!”

  下一組鏡頭。

  心情還未平復,立刻切到海邊公路,有一個簡潔明快的關系鏡頭。

  太省了多少無謂的過程,尹天仇出門,下樓,奔跑,都不講,一個心跳之間,他就追上了柳飄飄,讓觀眾感到的是一個又一個驚喜。

  柳飄飄故作輕松。

  尹天仇在猶豫。

  一個完美地鏡頭跳切,這個猶豫的呈現不是靠表演,而是用一個鏡頭的跳切,用鏡頭語言來表演這種猶豫。

  接下來是最考驗導演功力的一幕,表白之后鏡頭直接切換到兩人背后,一個全景背影,沒有任何表情。

  “我養你啊!”

  終于表白!

  鏡頭越過尹天仇的背影,向柳飄飄沖去。

  這句表白,我養你吧,直接化為一個運動鏡頭,向她沖去!

  這感動無以言表,所以只能以影像呈現,這就是電影!

  鏡頭越來越近,靠近了柳飄飄。

  動人心魄的回頭,發絲飛舞,這個回頭放在華語影史都能留下印記,如同英姿颯爽的章敏騎在白馬上回頭望向張無忌。

  不是演得有多好(演得當然也不錯),關鍵是這個鏡頭順序,影像鋪墊到這一刻,誰演(只要是自然的電影表演),都是動人。

  “你先照顧好自己吧,傻瓜。”

  柳飄飄走了,尹天仇黯然神傷。

  這次終于是這場的結局了,鏡頭很長,她出畫后,他呆立不動。這個景別和之前這個場景的第一鏡一模一樣,也在影像上暗示,結束了。

  男女主角必在一起,這是大多數影視劇的鐵律。

  演到這里,觀眾還會報以一絲僥幸。

  但是接著這個車窗移動鏡頭,離開了剛才他的家,明確無疑地告訴我們,這場結束了,他們沒能相愛。

  終于放下了警惕,準備下一場戲。

  但是導演騙過了我們,直接給我們的心靈重重一擊。

  車內,柳飄飄已經哭成了淚人。

  看到這里,唐安合上了筆記本電腦。

  他嘆道,“極簡練,極準確的視聽語言。領先觀眾,騙過觀眾,實施突然打擊的電影手段,放在武學中就是天山折梅手啊。

  如果切過來不是直接呈現哭到中途坐車離開的的狀態,而是從零哭起,就全完了,讓觀眾有了防備,就不會這么感動。

  這是最關鍵的一點,可以稱之為乾坤大挪移!”

  合格、夠真的表演。

  能演到這個程度的,太多了。

  但能把鏡頭分到這個程度,用視聽語言把演員托舉起來,到達移情巔峰的類型電影,并不多。

  導演才是一部電影的靈魂!

  將近一個小時,兩人討論了一場戲近一個小時。

  時間差不多了,唐安和周星池握了握手,便告辭了。

  “周導,還記得《喜劇之王》里,你不顧被砍手也要拿回屬于的飯盒,

  記得《食神》里你那一句:我要爭一口氣!我不是證明我有多了不起,是證明我失去的一定要親手拿回來!”

  “和我合作,你下一部電影漢唐集團會全力支持,向所有人證明,讓王忠軍親手把七千萬雙手奉上!”

  “我會考慮的,今天和唐導聊天受益匪淺,謝謝。”

  周星池點點頭,笑容多了份真誠,不再是冷冰冰的。

  離開酒店,秘書周莉有些疑惑地問道,“董事長,星爺會答應嗎?”

  “不會。”

  唐安有些可惜地搖搖頭。

  “為什么,不是聊的挺好的嗎?”

  “他有能力,自信且自傲,更何況我也是一個導演。”

  到最后,周星池還是稱呼他“唐導”,基本上合作就沒有多大希望了。

  聊了半天也沒忽悠住!

  唐安嘆了口氣,嘴皮子功力還不夠!

  王不見王啊!

  其實我最喜歡兩個鏡頭,

無線電子書    華娛大時代
上一章
書頁
下一章