“感謝大家的到來,今天我就不邀請任何一個嘉賓上臺來幫我演唱了,網絡上不知道有多少人等著黑我呢。謝謝你們讓我第一次個人演唱會,能夠座無虛席。特別感謝我的朋友們,我都不知道他們的到來,門票都是他們自己購買,各位哥哥姐姐,一會兒找我啊,票錢給你們報銷了。”
陳昊當然不會現場領著江疏影去登記,那都是玩笑,笑笑樂樂也就過去了,重新回到舞臺上,跟現場集體互動了一下,又向著明星嘉賓網紅嘉賓的區域再一次真誠的感謝,現場的大搖臂逐個給特寫,大家都沖著舞臺的方向豎了豎大拇指。
有很多人都沒有真正聽過陳昊的現場演唱,更萬萬沒有想到他在現場竟然有這么強大的爆發力,能夠如此輕松完美的駕馭這樣的現場,整體感覺如果刨除個人名氣因素,平心而論效果超越一些天王天后的演唱會。
“一首趙傳老師的《我是一只小小鳥》,送給你們,也送給我自己,曾經的我,在燕京出租房的屋頂,面對著遠處的霓虹燈,手里握著啤酒瓶,每次喝多的時候,我總是會鬼哭狼嚎這首歌…”
陳昊的話說到這里,前奏的音樂也正好結束,進入到演唱的部分。
“有時候我覺得像一只小小鳥,想要飛,卻怎么樣也飛不高。”
“也許有一天我棲上了枝頭,卻成為獵人的目標。”
“我飛上了青天卻發現自己無依無靠。”
“每次到了夜深人靜的時候我總是睡不著…”
閱歷,情感,在這首歌的面前,這兩樣東西是完全凌駕于詞曲演唱技巧之上的,演唱這首歌,陳昊沒有在舞臺亂走,就是站在中心區域,跟隨著樂隊,深情的演唱,每一段副歌,每一段重復,他都將聲音向上提升半格,你感受到的是情感的爆發,似乎不會覺得他的聲音有半點嘈雜吵鬧的感覺,越是唱到最后,當他開始有序的收斂聲音的強度時,你會發現,自己的眼圈已經濕潤,在演唱這首歌的時候,現場的大屏幕上,播放了一段剪輯的畫面,從他剛開始直播時,在爬麥直播間的狀態,到他慢慢參加官方活動有了人氣,到他擁有自己的直播。
畫面的重點在于顯示他直播一年多以來直播間的人數變化,從幾千人到幾萬人,到十幾萬人,到幾十萬人,到創造歷史的接近三百萬人,這中間穿插著他的一首行的單曲,他曾經參加過的節目,參演過的電影。
最后,是他站在樂樂年度盛典上舉起最佳男新人獎杯的定格畫面。
是他拿到了音樂類獎項十大金曲時站在臺上舉起獎杯的畫面。
是他微博的人數,是他樂樂粉絲關注量,是他此刻…
最后的最后,畫面停留在最后一個尾音收起的演唱狀態,照的就是此時此刻在舞臺上的他,整體的感覺很催淚,一個男人從無到有,再到今天所擁有的一切,回頭看看,那條路上,艱辛、汗水、挫折、堅持…
現場燈光黑了下來,大家短暫的沉浸在剛剛歌曲的氛圍里,一分鐘的時間,有半分鐘大家還沒有緩過神來,當現場的觀眾等了幾十秒之后,現場聲音重新出現,燈光和人先沒沒有出現,而是熟悉的旋律出現,當《夜空中最亮的星》以鋼琴彈奏起,舞臺中心的燈光亮起,從舞臺下面,緩緩升起一架鋼琴,純白色的鋼琴,一身白的禮服,近距離特寫推到了陳昊的臉上,最短時間的換裝,對于面部的細節已經無法去進行處理,只能是擦干凈,然后頭發以三七分的方式,將不長的短發,規規矩矩的梳好,時間段,穿上禮物也只是簡單的佩戴了一個簡易的領結,即便如此,他的出現,依舊呈現給現場觀眾一種帥呆了的認知。
會彈鋼琴的男孩氣質出眾,坐在那里,手指的跳動讓音符化為最美的音樂,飄散出來,傳遞到你的耳中,會引導你的大腦意識產生一種獨特的認知,給他的樣貌加分。
兩個半小時的演唱會,陳昊唱了接近三十首歌,每一首無論是在難度還是在情感上,都能夠滿足現場觀眾的需求,幾首中文歌曲也都得到過商業授權演唱,十幾首的外文歌曲都是各類型的經典,有舞曲,有搖滾,有高難度,陳昊都完美的駕馭,同時將自己能夠展示出來的所有能量,也都拿了出來。
唱歌、跳舞、吉他、鋼琴、薩克斯、說唱,包括一些編曲能力,有兩首歌他也自己進行了重新的編曲,還進行了隨機與現場觀眾互動的歌曲模仿大連唱,中間玩嗨了,正好是換裝到休閑跳街舞的裝束,高興了就在現場玩起了跑酷,整個舞臺成為了他跑酷的道具,要不是主辦方三番五次在耳返里和換裝時提醒他再也不要下舞臺,他甚至都有可能拿整個體育場的一些硬件設施充當跑酷的道具,即便是有所限制,他展現出來的畫面也讓現場的尖叫一輪接一輪。
擁有了更強大的身體之后,一輪又一輪的街舞高難度動作,他都能夠輕松駕馭,超級大風車給你將幾種風車的動作變換全部加入其中,然后瘋狂的持續了三分鐘,現場觀眾看得都已經完全不去控制自己的尖叫聲,嘶啞也無所謂了,看得實在是太過癮了,這比網絡上那些視頻要牛多了。
這一段完事之后,現場還推上來一個人工智能的機器人,能夠做一些相應的動作,而在這舞臺上,陳昊在專門的配樂聲中,玩的是跟機器人一左一右,他完全模仿機器人的動作,兩人身材上的差距,讓同步的效果打了折扣,但一個人,能夠讓觀眾們的視線產生他完全跟機器人一樣的機器質感,這畫面就太美了,尤其是當他展示出人體模擬機械感的時候,現場毫不吝嗇的掌聲吶喊聲尖叫聲。
一場演唱會,動的時候全場嗨起來,靜的時候全場安靜,當需要大合唱氣氛的時候,不需要陳昊去帶動,像是《朋友》、《明天會更好》,陳昊一開口,就已經是全場大合唱,這兩首歌大家太熟悉了,尤其是前面一首,簡單的歌詞,簡單的旋律,簡單的唱法,流行到所有KTV內,這首歌幾乎就是必唱歌曲。
兩個多小時,在臺下,在幕后,主辦方的所有人員,歡聚時代公會的所有工作人員,陳昊工作室的所有主播,他們不需要再去擔心,只需要跟著現場的觀眾一起享受就可以,而那些陳昊的身邊人,整場不會照到區域里面的天哥海哥和陳昊的家人,都為他感到驕傲,他成功了,不需要去聽外界的評價,不需要去關心媒體怎么說,他們在現場所感受到的,就是答案,如果這樣氣氛的演唱會還不叫成功,那什么樣氣氛的演唱會才能碰得到成功這兩個字?如果這樣全面展現頂級才藝頂級唱功的歌手還不能駕馭一場演唱會,還有什么樣的歌手能夠開演唱會?
一首《明天會更好》,全場結束,陳昊站在舞臺的中心,現場的鏡頭推給他特寫,硬漢男兒,一邊唱歌,一邊淚流,唱歌努力控制著不去變化,在他的臉上你還能夠看到笑的痕跡,是的,這是幸福的眼淚。
“謝謝你們,謝謝你們!”沒有多余可說的,當升降臺動起來,將他緩緩向下降的時候,他鞠躬,九十度鞠躬,胸中縱有千言萬語,此刻也都化為四個字,謝謝你們。
燈光暗了下來,音樂從弱到消失,現場嘈雜了幾秒鐘之后,各處都有節奏起來。
“安可,安可(再來一曲)。”
從一片片的區域,到匯聚整個場館,演唱會必備的節奏,能來看一個歌手個人演唱會的,花門票進來的必然都是粉絲,縱然有一些不以為然的也是少數,這些人肯定是支持歌手的,除非你唱的太垃圾了讓觀眾失望,不然這安可的場面是標配。
兩次重新返回舞臺,兩首經典的英文歌曲,安靜的站在那里演唱,安靜的傳遞給現場觀眾最強烈的聽覺享受,陳昊只穿著一件白色襯衫,外套也脫了,襯衫也下擺也沒有塞到褲子之內,到了臺下也只是用毛巾擦擦臉。
當他第三次被安可登臺時,時間已經接近十點,他只準備了兩首歌曲安可上臺,這第三次,全場在沒有燈光沒有音樂的環境中,接近兩萬人齊聲演唱《朋友》,那聲音穿透每一個人的心,那種感動任何一個歌手都承受不了,這最后一次,陳昊沒有從升降臺出來,而是從一旁的舞臺邊緣出入口出來,全場再一次的沸騰。
一束現場的燈光,跟著他,十幾個安保包括陳剛和康言都到了他的身邊,這最后一首歌,他要任性一次,主辦方鑒于安保的原因告誡他切莫走到粉絲群體之中,你的粉絲是愛你,可當他們的愛達到瘋狂的時候,有些事情是不受控的,一旦出現意外,沒有任何人能夠控制住局面。
陳昊堅持了自己的任性,他是感性的,今天他唱爽了,整個人感受到了作為一個歌手最舒服的地方,感受到了開演唱會對于一個歌手意味著什么,這種存在感,絲毫不亞于演員站在了影視類的頒獎典禮舞臺上舉起獎杯。
所以,他走了出來,走到了觀眾之中….