第二百五十四章 我爸,回來了

　　一名藝人的前程不僅要看公司的包裝運營，更重要的是藝人自己的努力。這種理論在俗語中的說法叫做師父領進門修行在個人，和坐上來自己動的語境意思差不多。

　　如今我成功上壘，公司方面也擺好了任我折騰的姿態，在現在這個前戲充分后勁兒十足的階段，我能通過“自己動”帶來多大的快感，最終能不能讓雙方都滿足，就得看我的技巧了。

　　經過一番內心掙扎，代言的事還是被我推掉了，倒不是說我看不起芥末產品，關鍵我對拍攝的過程很擔心，我怕他們真讓我一管兒一管兒的吃芥末。

　　除非有理想的代言產品，否則我不會為了一點曝光率就毀了自己的人設和味蕾的。著名足球運動員羅納爾多一輩子沒有太多污點，少數污點中，給金嗓子喉寶代言絕對是其中最不堪回首的。以史為鑒，我得在別人身上吸取經驗教訓。

　　公司不讓接綜藝節目，又沒有合適的代言，我得找點別的事情做，不能靠著一點話題干熬，這種節奏對公司來說或許有很大的操作空間，但對我來說遠遠不夠，他們的目標是捧紅一個新人，我的目標是拯救世界。想要深入小臺灣高層內部進行調查，我必須盡快火起來，擁有更加雄厚的資本。

　　為了達到這一目的，我獨自進行了三天三夜的構思冥想，最終作出了決定，我打算推出一首符合自己人設的單曲。

　　我和我的班子成員碰頭，把這個想法說了出來：“作為公眾人物，沒有哪個藝人會經常向公眾介紹自己，關于性格、喜惡、品德、才華等等內涵因素，都是通過作品來傳達的。比如張信哲，不用認識他這個人，只去聽歌，就會覺得這是個特別溫柔的男人。比如刀郎，聽了他的歌就能聯想到，他肯定是個喝完酒愛亂bb的男人。”

　　“所以我也想要推出一首可以展現和升華我人設魅力的作品，歌曲，就是最容易達成這一目的的形式。”

　　受悟性所限，他們都聽得不明不白的。這就是差距啊，同樣是才進入娛樂圈兒沒幾天，我對這一行的理解已經遠遠超過了他們。

　　東方撫琴代表眾人首先肯定了我的想法：“我覺得你的想法很好，很有必要付諸行動。在前幾天的‘撕逼’話題事件之后，師妹和老大老二都適時的推出了一首單曲和一支，內容都以展現單純形象為主，網上因此對他們的率飆升，對應的，對師父你的質疑聲增加了不少。”

　　“不過這里有一個非常不好解決的問題。”小歐搓著下巴沉思的樣子，就像在策劃什么滅門慘案：“老大，你會唱歌嗎？”

　　其他人也都附和，為我的唱功擔心，這些都是我的老班底了，對我非常熟悉。

　　強森道：“最開始認識老總是在辣妹子大舞廳，我們對他進行公關特訓，其中就有唱歌這一項，那歌讓他給唱的，曲不成調不說，低音下不來，高音上不去，轉音跟受刑一樣，真對得起‘鴨子’這兩個字。”

　　我神秘一笑：“你們都能注意到的事，難道我會不去考慮嗎？放心，我可不是那些自以為是想當然的藝人，那些家伙不管會不會唱歌都敢出專輯，把MV當偶像劇拍，到什么時候賣的都是一張臉。我不會走這種低端路線，既然要出單曲，就一定要引起轟動！”

　　“不會唱歌不是問題，樂壇上不會唱歌的巨星還少嗎？我可以模仿他們。”

　　眾人疑惑：“不會唱歌怎么成樂壇巨星？你又想怎么模仿？”

　　“說唱唄～”我揭曉了答案：“在這個年代，五音不全音域不寬都不是問題，會說話就行，甚至話說不利索都沒問題，在說唱界，反而還會被當作風格個性呢。”

　　“而且說唱的作品也很好創作，會寫作文會押韻就行，作曲方面也不需要什么樂理知識，直接套別人的背景音樂。內容方面就圍繞著我的人設特點來寫，突出公益性和奉獻精神，最好能和我身上的熱門話題搭上點關系。”

　　經過我的一番講解，他們總算聽明白了，之后我們這群完全不懂音樂的人，開始了閉門造車的偉大工作。

　　在我那成熟的理論指引下，只用了兩天時間，車還真讓我們給造出來了。

　　一首由我作詞，金寶編曲，東方撫琴、強森、小歐等人參加創作的單曲順利完成。

　　這支單曲借鑒了基礎世界某著名說唱歌手的一個作品，原作歌名叫做《爸，我回來了》，是一首反家庭暴力歌曲。我調查過了，這一次元的娛樂圈中沒有那個歌手存在，我可以放心大膽的抄襲。

　　對音樂有著特殊天賦的金寶將我提供的原版配樂進行了適當改編，使原本憂郁陰沉的曲調，變得帶有強烈的不安和緊張。

　　歌詞方面則由我重新創作，內容也是公益性質的，反的不是家庭暴力，而是婚內出軌，歌名也稍微做了改動，原作叫《爸，我回來了》，我創作的這首歌叫《我爸，回來了》......

　　由于靈感爆棚，我又隨手創作了第二首歌曲，第二首歌也是選擇了以那名天王級歌手的作品進行改編，原作歌名叫做《以父之名》，表面上是講述黑道豪門恩怨，實則是對冷酷人性的深度刻畫。

　　配樂經過改編，將原來的冷漠加入了少許的炙熱，保留了原作中的心機陰謀氛圍。歌詞也是由我親自操刀創作，內容向著我的人設靠攏，是一首替大齡單身婦女發聲表態的作品，原作叫《以父之名》，我創作的這首歌叫《以寡婦之名》。

　　在歌詞的創作中，我運用了超現實主義手法，帶入強烈的洗腦技法，會讓聽到這兩首歌的人產生強烈的共鳴和認同感。

　　歌曲創作出來之后，我開始進行高強度的訓練，熟悉歌詞，練習踩點合拍。我吹牛扯淡的底子非常扎實，這些都屬于是說唱的基本功，所以很容易就能做到聲情并茂，完美演繹。

　　歌曲錄成小樣交到公司，若姐當天就親自跑我家來了，一副有眼不識泰山的模樣，她說就我這策劃、創作和發育的能力，不比公司的資深團隊差啊。公司方面最近一直緊鑼密鼓的為我構思合適的作品來增加人氣，沒等他們想出辦法呢，我自己就給解決了。最主要的是這兩首歌與我的人設完美契合，簡直是神來之筆。

　　接下來公司派出了最頂級的音樂制作團隊，我也被帶到了專業的錄音室，進行正式錄制。

　　負責錄歌的是一個老外，據說沒少得這格那美的獎項，這么一號人物，見到我就是一個大大的擁抱，用他的話說，說唱界已經半個多世紀沒有改革進步了，我這兩首超現實主義鄉村題材的說唱歌曲，很有可能成為說唱歷史上里程碑式的作品。

　　利用幾天時間把前期準備工作做完，我終于走進錄音棚，坐在了麥克風的前面。

　　錄音棚隔音效果非常完美，不僅阻斷了一切外界的聲音，還通過科學的設計結構，消除了空間的共鳴，這里就是一個聽覺的真空地帶。

　　對面透明的玻璃窗后，音樂室所有同人，以及我的助手班子全員就位，若姐也在百忙之中抽空來到了現場，見證我處女作的誕生。

　　老外豎了豎大拇指，我點頭，把大大的耳麥扣在了頭上。網癮戒斷之后，我有日子沒戴耳麥了。

　　“試音試音，鬧春老師，能聽到聲音嗎？”

　　“非常清楚。”

　　“好的，待會兒在錄制的過程中音量還會降低一些，好能讓伴奏不影響你對發聲的控制，這邊已經準備就緒，你準備好了隨時可以開始。”

　　沒吃過豬肉還沒見過豬跑啊，這幾天在音樂工作室這邊，沒少看大腕新秀錄歌，他們的那些身段作派被我看在眼中，早就想試一試了。

　　先打了個哈氣，據說這是開嗓子呢。然后咪咪咪嘛嘛嘛的叫兩聲，預熱聲帶。我是修真出身的，對身體各器官部位的狀態感覺敏銳，做完這些事情之后，我也沒覺得嗓子聲帶有什么變化，因此得出結論，這就是裝犢子呢。

　　然后又從腳邊拿起瓶啤酒，灌了一口，這才覺得嗓子放松了下來。這招并不是我和其他歌手學的，而是KTV常識，很多人都有類似的經驗，喝了酒唱歌，音調至少上升一個度，情感表達生動十倍不止，膽量的膨脹程度更加無法估量。我見過太多喝多了之后自信滿滿的點了一首《死了都要愛》，聽完前奏冷靜了一下又給切掉的人了。