第五百四十章 好好談談
片場外圍一片安靜，連話多的瑪格特羅比都閉上了嘴巴，因為綠幕前的拍攝已經開始，而且拍攝的進度很不理想，亨利卡維爾頻頻出狀況，不是表情不到位，就是臺詞出問題，墨菲已經有點要發火的趨勢了。
不止是蓋爾加朵，熟悉的墨菲的人都能看出這一點，他們清楚墨菲輕易不會發火，但也不敢胡亂出聲，萬一打擾到拍攝，后果恐怕會很嚴重。
蓋爾加朵又聽到了墨菲喊停的聲音，“休息五分鐘，杰克，給亨利補妝！亨利，做的不錯！但你可以做得更好！”
拍攝暫停，瑪格特羅比對蓋爾加朵嘀咕道，“還真是典型的墨菲風格。”
蓋爾加朵笑了笑，“這總比胡亂發火好吧？”
瑪格特羅比鄭重的點了下頭，“其實演員最想聽到的是鼓勵，胡亂發火更多的起到的是反作用。”
她與墨菲不是第一次合作，也有狀態不好的時候，適時的鼓勵很有助于恢復信心。
果不其然，亨利卡維爾的表現越來越好，又拍攝一次之后，漸漸能與利亞姆尼森旗鼓相當了。
就像瑪格特羅比之前說的那樣，這場戲是關于憤怒、決心和復仇的對話。
一堆篝火在綠幕前被點亮，火焰在制造的風中獵獵作響，火光映亮了利亞姆尼森和亨利卡維爾的臉。
蓋爾加朵從這邊看過去，能見到墨菲站在主攝影機后面，觀察著兩位演員的每一個動作和表情，似乎隨時都會喊停。
不過，之前狀態很差的亨利卡維爾終于找到了感覺。
“你很堅強，比我想象的要好。”利亞姆尼森向火堆里添加著干柴，對雙眼緊緊盯著遠方的亨利卡維爾說道，“你比你父親更堅強。”
亨利卡維爾轉過頭，看著對方，“你不了解我的父親。”
“但我了解你心中的憤怒！”
相比于亨利卡維爾，利亞姆尼森的表現一直很出色，“你的憤怒讓你暫時忘卻傷痛，直到你無法承受對親人的思念，有一天你會希望他們不存在，好讓你的痛苦消失。”
亨利卡維爾露出略帶疑惑的眼神，利亞姆尼森平靜的說道，“我并不是一直是一個人，我有過一個妻子，我一生的最愛，她慘遭殺害，我和你一樣學會不能縱容壞人，對他們絕不能手下留情，憤怒給了你很大的力量，若學不會控制，它會毀了你，憤怒差點毀了我一生。”
“你如何平復憤怒的？”亨利卡維爾問道。
“報仇！”
“這對我沒有用。”
“為什么？你為什么不為父母報仇，克里斯？”
這兩句話顯示出了克里斯丹恩與雷納理念上的分歧，他們最后必然會分道揚鑣。
墨菲突然喊了停，蓋爾加朵看到他招了招手，把兩位演員叫了過去，接著墨菲的聲音隱隱傳了過來，“連姆，你的表情有點過了，你不是一個壞人，你只是在堅持你以及你所代表的組織的理念，你認為罪惡必須被消滅，新的秩序在廢墟上重建，在雷納的心中，這是非常正確的一種觀點，也深信不疑。”
接著，蓋爾加朵又看到墨菲轉向亨利卡維爾，“亨利，這次很不錯，但我需要你表現的更出色，你必須要把掩藏在內心深處的憤怒和恐懼表達出來”
“抱歉，”亨利卡維爾道歉的聲音響起，“我沒有調整好狀態。”
蓋爾加朵能看得出，墨菲的要求很嚴格，即便這是一部非常商業的電影，也絲毫沒有放松。
作為制片人，蓋爾加朵與墨菲有過足夠多的交情，知道演員的表現對于整部影片非常重要，因為整部電影都是黑暗寫實的風格。
這就要求不但人物逼真現實，虛構的紐約這座城市也是如此，黑暗、腐敗、謀殺、犯罪籠罩著整個紐約，這樣的城市與影片的主題配合的恰到好處，把犯罪剝開赤.裸.裸的展現給觀眾，讓人感覺這并不是電影并不是幻想，而就是擺在面前的現實。
拍攝進行了這么久，蓋爾加朵也能看出來，相比于動作戲，亨利卡維爾的表演狀態確實一般，很多需要表達主人公性格和內心的戲份，沒有十幾二十次的NG，根本不可能完成，這個場景也是這樣，拍攝了足足二十條之后，她才聽到墨菲喊了通過。
這不是說亨利卡維爾不夠敬業，他的工作態度實際上非常認真，蓋爾加朵認為，亨利卡維爾的演技青澀是一方面，另一方在與在于他只是將這部影片當成了普通的商業大制作，只注重動作而忽視了角色的內心，但墨菲的影片的風格已經注定了，用塑造其他好萊塢商業電影角色的方式來出演克里斯丹恩肯定行不通。
蓋爾加朵覺得，墨菲應該與亨利卡維爾好好談談，或許最近太忙了，墨菲可能忽略了這一點，回家的時候，自己可以提醒墨菲一下。
拍攝還在繼續，蓋爾加朵看了看時間，準備回自己的辦公室。
“怎么不看了？”瑪格特羅比低聲問道。
蓋爾加朵小聲回答，“我約了第三方擔保公司的人見面。”
瑪格特羅比點了點頭，目送蓋爾加朵離開后，眼睛又轉到了片場中，雖然最近兩天沒有女主角的戲份拍攝，完全可以不來這邊，但她每天還是按時過來，既然所有人都知道她與這個劇組關系匪淺，那她一定要努力表現，才能讓那些羨慕嫉妒恨的人說不出話來。
看著墨菲一條接一條的拍攝，瑪格特羅比想起了合作過的其他導演，在她遇到的導演當中，墨菲既是天分最好的一個，同時也是最努力的一個。
一天的拍攝結束后，墨菲回到拉片室，如同過往一樣，繼續審看今天拍攝的鏡頭，以及調整第二天的拍攝計劃，作為導演，他一刻都不能放松。
整個劇組都要在他的協調和分配下工作。
墨菲很清楚在片場自己想要什么，而且已經把想要的東西對劇組的工作人員說得很清楚了，如果他們所呈現的和他交待的不一樣，那墨菲必須反復強調他的需求，比如他需要什么多大的景別，幾點的光圈，多少的側逆燈光，現場環境音的效果，鏡頭的調度和走位。
片場的一天就像一組多米諾骨牌，從人員到達、布置現場、打燈、設置機位、演員化妝、走位、到拍攝、錄音、腳本監控、采集素材和回看素材并準備第二天的拍攝，其中一環倒了，后面的進度就得跟著倒下.
有時候，片場的壓力讓墨菲很難看清楚一些事情，甚至無力感受面前所發生的一切，
好在蓋爾加朵接手制作和財務的問題，這方面沒有占據著墨菲過多的精力，但有些時候，壓力所致的情況下，墨菲也會一到片場就感覺自己筋疲力盡，已經沒有多余的能量體會演出當下，明明是一個團隊，實際上卻是一個人的戰斗。
場景道具不對，燈光不夠理想，機位取景不對，鏡頭調度連接不上。
這樣出來的效果和開始的設計效果相差的太遠，沒法將就，讓他抓狂。
以其這樣，不如停拍。
其實這么多年的導演做下來，巨大的壓力下，他內心也有過沖動，真不想拍了，特難堅持下來。
但這是他自己選擇的路，終究還是堅持了下來。
最開始的時候，劇組里里外外的工作和死結都是他這個導演一人在扛著，幸好幫忙的朋友一個又一個的來了，然后有了現在這個成熟的制作團隊。
不過團隊始終有出有進，比如這次菲力拉舍爾臨時出事，由于他的助理被挖走，導致劇組運轉不暢，也提醒墨菲，要時刻注意補充最重要的主創職位。
什么樣的主創才算是優秀的？合格的？現有的人員是不是完全合適？墨菲也在觀看核心團隊每個成員的狀態。
首先劇組工作人員必須理解和接受他對這個項目所承擔的這些責任，理解工作的重要性，理想的是，他選擇的人需要具有相同的價值觀。
還有，這部影片的定位類型，故事概念，要用怎樣的角度去理解故事，用什么的手法怎么去呈現，團隊中那些人能勝任這些工作，他的風格是否符合這部戲，怎么去溝通。
能力，各司其職，大體上根據合理的規范進行組織，用自己所學的專業為劇組貢獻出實用的創意和建議。
當他這個導演忙著指導演員時，攝影指導就要帶著技術工作人員做著各種必要的決定，技術工作人員應該向攝影指導提問而不是找導演提問，執行導演、執行制片人和攝影指導要為導演分擔不必要的負擔，而導演只需將精力投入到拍攝的指導中。
天色完全黑下來，墨菲才跟蓋爾加朵乘坐一輛車返回比弗利山莊，蓋爾加朵把白天的發現簡單的講述了一下，對墨菲說道，“我覺得你應該與亨利卡維爾好好談談。”(