第七百七十三章 不瘋魔不成魔
“影片的風格和角色，盡管明顯地比我以往的作品有著更多的黑暗面，卻并不代表著我今后將改變方向，放棄好萊塢的主流影片。”
新聞發布會上，面對以歐洲媒體為主的記者，娜塔莉根本不給他們挑撥的機會，“在我所做的每一件事里，總想要嘗試學習一些新東西，這部影片只是其中的一部分…我從沒想要嘗試做那些純藝術性和黑暗性的東西，我更喜歡主流影片，那些更為傳統意義上的好萊塢影片。”
“那你為什么還要制作這樣一部影片呢？”
一個操著法式口音英語的記者問道，“你不認為這樣的影片與角色比《饑餓游戲》和凱特尼斯要有意義嗎？”
“這就是一部電影，一個故事，并不能代表其他。”
論起耍嘴皮子，娜塔莉未必就輸給瑞恩，“它不僅描寫了女主角的自戀，同時也呈現了她自我厭惡的一面，我認為這很有趣，以影像呈現出來的話，觀眾也會喜歡。”
？ww.;不管歐洲的記者問什么，娜塔莉的話始終都不向所謂藝術和揭露人性黑暗面上靠攏，被瑞恩多年影響，又在充滿了商業氛圍的好萊塢中成長，電影之于她來說哪方面更多一些，不言而喻。
隨后，又有記者問到了生活中的她，娜塔莉巧妙地借片中角色說道，“白天鵝總是取悅他人，黑天鵝則有點孤芳自賞，而我的性格更接近后者，首先要表達的是自己的喜好。”
進入后臺，娜塔莉還沒來得及反應，瑞恩就上前，用力擁抱了她一下。
“影片非常出色，娜特。”瑞恩放開她后，低聲說道。“你給了我足夠的信心。”
這一年的威尼斯電影節最美好的記憶，注定要屬于娜塔麗，鎂光燈下，她是令人驚艷的“紅裙女”；開幕片中，她又成了神秘的“黑天鵝”。
“每一個電影展都會因為一部好的開幕影片而獲益良多，但像《黑天鵝》這般受到矚目的開幕影片卻不常見。”
這是威尼斯電影節主席馬克泰勒接受采訪時說的話，“這是今年最好的影片，娜塔莉波特曼的執導和表演一樣出色。”
攜片參加競賽單元的李安，同樣也接受了記者的采訪。
“在出色的光影色彩運用下，是娜塔莉波特曼導演游刃有余的拍攝電影的技巧。影片的后三分之一的那種令人驚悚和震驚的心理戲，對于一個女性導演來說難度極大，她卻優美地將暴力元素鋪排在整部電影里，并用漂亮的芭蕾作為外殼，充滿激情的告訴觀眾光榮與黑暗的荒謬。”
那些前期準備工作不是白做的，就連歐洲很多主流媒體，都對電影贊不絕口。
“娜塔莉將《黑天鵝》的格局控制在一個較小的范圍內，注重細節的表現，這是一部比較完美的小巧精致的作品。藝術氣息充滿整部影片。”
“在精神分裂和角色關系的種種懸念設計上，波特曼導演采用了一種‘快速解謎’的方法，那就是制造懸念和驚悚之后，迅速揭示謎底向觀眾挑明。不讓觀眾產生虛實不分、晦澀難懂的感受。”
細數歷年來威尼斯電影節的開幕影片，有成功者，有失敗者，《黑天鵝》獲得了一片贊譽。但過往也不是沒有影片獲得過更高的贊美，與那些影片最大的不同，就是《黑天鵝》盡管有些晦澀和黑暗。卻不至于讓大部分觀眾看不下去，而且娜塔莉以好萊塢模式制作出的影片，實際上還是帶著不少商業氣息。
何況，影片有好萊塢新生代號召力最強的三位女星出演，其中還有瑞恩客串打醬油…
影片在威尼斯電影節首映后，于周末登陸北美點映，首周只出現在了20家獨立院線之中。
不過，從《饑餓游戲2：星火燎原》上映開始，迪士尼方面就在借用觀影熱潮，為娜塔莉執導的新片做宣傳，還是吸引了不少人關注這部影片，特別是那些娜塔莉、斯嘉麗和蓋爾加多的鐵桿粉絲，紛紛進入影院。
首周三天，《黑天鵝》完全超出了瑞恩和娜塔莉的預估，在二十家獨立院線當中拿到了179萬美元，單館成績高達接近9萬美元，對于一部主打驚悚和文藝的影片來說，這簡直就是不可思議。
同樣，影片在北美獲得了一片贊譽，但與歐洲針對娜塔莉作為導演的那一面不同，北美媒體贊揚的重點則放在了她的表演上。
“影片張力十足，神秘而又引人入勝，而娜塔莉波特曼大放異彩的精湛演技使其從一線女演員的行列一躍成為一名超級巨星，相信在不久的將來也很可能為自己捧回數座獎杯。”
——《名利場》
即便現在才九月份，但北美頒獎季的公關戰其實已經可以打響了。
“通過她的演出…你能夠感受到波特曼勇敢地走出了她已駕輕就熟的領域，轉而詮釋了一位逐漸地失去自我審視目光的角色。這對于一個演員而言是十分勇氣可嘉的嘗試，當然她也成功了。”
——《紐約時報》
“娜塔莉波特曼以瘦骨嶙峋的身體、蒼白的臉、驚恐不安的眼神，完美地詮釋了那個清教徒般的舞者妮娜。”
——《洛杉磯時報》
“整部電影圍繞娜塔麗波特曼展開，絕對稱得上是英雄般的表演，不瘋魔不成魔，一個偉大的演員就此誕生！”
——雅虎娛樂 來自迪士尼旗下的媒體，更是不遺余力的為娜塔莉宣傳，其中——《黑天鵝》中的精湛表現，使娜塔莉徹底完成了蛻變——這樣類似的新聞層出不窮。
不說娜塔莉，就是作為女二號的斯嘉麗都收獲了一片贊語，“作為波特曼的完美對手，同樣柔軟而黑暗，但相比波特曼天真雙眸里透露出的恐懼，斯嘉麗約翰遜不遑多讓，與波特曼相互輝映。”
至于瑞恩和蓋爾加多，則自動被媒體忽略了…
完全可以這樣說，北美相當多主流媒體特別是好萊塢，迫不及待地排著隊高唱一首叫做娜塔莉波特曼的贊歌。
這些除去瑞恩的影響力外，還有很多來自娜塔莉自身的原因。
每一個時代，好萊塢總會推出幾個非常具有代表性的女明星，以此彰顯這個圈子的繁華和榮耀，也吸引更多年輕的女孩，如同飛蛾撲火一般，一往無回的沖入這個圈子中。
如果說上一個時代是以妮可和茱莉亞羅伯茨為代表，那新生代中還有比娜塔莉更為合適的人選嗎？
哈佛大學畢業的高材生，兼具導演和表演兩大才華，嚴格自律的生活方式，背后擁有的支持力量，還有那正統的猶太人身份等等。
這些都是跟她同一時代的好萊塢女星所不具備的優勢。
在好萊塢的大本營北美，哪怕是不喜歡《黑天鵝》這種類型和題材的電影的人，也大多認可娜塔莉在影片中的表演。
“故事比較老套，缺乏新意；而且少有深入的發掘。但對氣氛、精神的把握十足，鏡頭非常緊張、細碎、漂亮。娜塔莉波特曼的表演很出色，即便她看起來更像是白天鵝。”
“不太喜歡《黑天鵝》這部影片，后面的心理驚悚部分其實做得比較牽強，人格和精神分裂似乎是所有文藝電影自圓其說的利器，不過娜塔莉的表演真的很好，值得一座小金人。”
這部影片的題材相對來說畢竟小眾，有些人不喜歡很正常，這些人所說的大多中肯，不像某些人一樣，總是為了攻擊而攻擊。
“《黑天鵝》根本就是亂七八糟，是掛著藝術名義的垃圾，娜塔莉波特曼的表演華而不實，作為一個演員她投機取巧，很不靠譜。”
瑞恩和娜塔莉剛剛從網絡上看到大衛登比的這篇影評，紐約那邊就傳來了關于他的更為勁爆的消息。
大衛登比，美國最著名最大牌的影評人之一，此前一直是《紐約時報》的首席影評人，而就在這個月，為《紐約時報》效力了31年之后，于昨天正式被老東家解聘——這一事件頓時超過了他的影評，成為了整個好萊乃至全美的一樁熱門話題。
而包括羅杰艾伯特在內的美國影評人集體出聲，紛紛怒斥《紐約時報》的冷血行為，全力聲援大衛登比。
羅杰艾伯特甚至在自己的博客里對《紐約時報》撂下狠話，發誓這輩子再也不訂閱《紐約時報》，今年已訂的也將退訂…
幸好，他吸取了上次的教訓，沒有號召別人退訂，否則又是一場巨大的風波在等著他。
其實這無可厚非，《紐約時報》就是一家商業報紙，當影評人不再具備吸引力后，解聘他們的事情再自然不過了。
影評人的集體聲討也不是沒有道理，他們必然擔心這會如同瑞恩當年所做的一樣，成為影評人更加邊緣化的開端。
面對羅杰艾伯特的狠話，《紐約時報》毫不客氣的給予了回應——不想夸張，但影評人的世界構造已經崩塌了！
隨后，《綜藝》雜志與大牌影評人托德麥卡錫解約，《好萊塢報道》也停止了與另一個知名影評人的合作…
（真實事件——因為影響力急劇下滑，2010年左右，包括《綜藝》等眾多媒體解除了與很多影評人之間的合約。）(