正文1122無心插柳 今天第四更,求推薦,求訂閱!
看完“陽光小美女”之后,尼爾達西不由自主就拍掌大笑,雖然知道“斷背山”和“陽光小美女”一同出現在多倫多是一個意外,但是前有“斷背山”制造的“貝爾現象”后又有“陽光小美女”諷刺主流價值觀的無趣,這一前一后,讓人不得不多想,也不得不覺得歡樂,這一個大大的耳光甩在主流媒體的臉上,沒有聲響,沒有任何的聲響,卻讓主流媒體一個個火辣辣地疼,還不能齜牙咧嘴地喊疼,只能老老實實地把這個耳光吞進肚子里,然后一本正經地站在媒體立場上進行評論。
尼爾達西嚴重懷疑,多倫多電影節的主席皮爾斯韓德林是不是故意的,把“陽光小美女”拉過來多倫多的是他,把“斷背山”安排在前“陽光小美女”在后的也是他,這一次多倫多電影節倒是真的鬧了許多媒體一個沒臉。不過對于尼爾達西來說,他倒是不介意,反而對埃文貝爾的佩服又多了兩分。
想象一下,一堆媒體唱衰“斷背山”就巴不得說埃文貝爾自我毀滅了,結果卻要當做什么事都沒有發生一樣,對“斷背山”大唱贊歌;這贊歌還沒有傳遍全世界的春風大地“陽光小美女”的耳光又接著打了上來,對主流聲音的嘲諷、不屑那可是一個直接鮮明的巨大中指,讓媒體一片目瞪口呆。
提起“斷背山”的事,大家都知道是怎么回事了;而“陽光小美女”所反映的主題,卻只有內行人才知道,所以才說這個耳光是沒有任何聲響的。“陽光小美女”里對選美進行了大量側面的嘲諷,又通過胡佛這一家人來對“成功者”、“失敗者”進行重新思考——并非重新定義,而是讓所有觀眾對于主流價值觀定義的成功與失敗產生質疑,重新陷入思考。這毫無疑問的是對主流價值觀的一種諷刺,而“斷背山”之前因為題材敏感備受質疑結果上映之后又大受歡迎的事情,放在“陽光小美女”的主題之上。就成為了活生生的現實案例,活靈活現地向所有人解釋了,什么叫做“主流價值觀的荒謬”。
進一步來說的話,電影里那可愛的小奧利弗就是“斷背山”的投射。奧利弗帶著一副大眼鏡遮掩住了她漂亮的眼睛,一個小肚腩則讓她不同于其他選美孩子們的纖細苗條,在選美之中,奧利弗是不會被認可的,更不要說奧利弗那套驚世駭俗的脫.衣.舞表演了——七歲孩子的脫.衣.舞,其驚駭程度也就是同性戀電影登上大屏幕的水準了。在“陽光小美女”電影的結尾,奧利弗被禁止參加所有加州的選美比賽。但是一家人卻開心地踏上了歸途,這何嘗不是對“斷背山”上映之后主流媒體的巴結的一種反諷。
所以,尼爾達西是真的大笑不止,覺得肚子都疼了,他對于埃文貝爾實在是太佩服了,讓所有所謂的主流媒體都吃了一個大虧,卻愣生生什么話都說不出來:因為這根本就是兩部完全不同、沒有任何瓜葛的電影,如果媒體要在那里聯想。就是媒體自作孽。即使尼爾達西也是這被嘲諷對象的一員,他也覺得太歡樂了。
當然,這話被埃文貝爾聽到。他就要真心說冤枉了。且不說他拿到“陽光小美女”劇本的時候“斷背山”都還沒有正式開拍,只是在前期訓練中;單說兩部作品制作完成之后“陽光小美女”會來多倫多就是一個美麗的意外,而埃文貝爾本人更是沒有打算為“斷背山”鳴不平的意思:因為他從來就不在乎媒體說什么,他就是堅持做自己罷了。這才真正叫做無心插柳柳成蔭。
不過尼爾達西可不管埃文貝爾是怎么想的,他看到了這里面的隱蔽關聯,估計其他記者察覺到不對勁的也不在少數。此時此刻,埃文貝爾怎么想不重要,重要的是。媒體記者丟人現眼已經成為了現實。
于是,尼爾達西用了一句話來為“陽光小美女”做了定義“開創獨立電影新時代”!這句話的評論以粗體大字的形象出現在了“紐約時報”的頭版頭條之上。
尼爾達西首先進行了簡單的一句話評論“這部電影不僅因為僅僅八百萬的投資,不僅因為十一工作室的獨立色彩,不僅因為演員均不是大牌。不僅因為題材涉及家庭、公路、倫理等多范圍,不僅因為劇本并不符合主流媒體的審美眼光,更因為埃文貝爾用一種非主流的方式提出了一個讓所有主流都必須深入思考的問題,這種黑色幽默的表述方式,就足以讓‘陽光小美女’的標簽上留下‘獨立電影’的關鍵詞了。這部電影告訴了所有獨立電影制片廠,獨立電影萬丈光芒的個性一樣可以讓主流媒體側目;同時也告訴了所有主流電影廠牌,獨立電影其中的獨立色彩并不是客觀的,而是主觀的,是區別于所謂‘主流’而形成的‘獨立’。那么,‘陽光小美女’還算是獨立電影嗎?算,因為它不是大家會意料到的那種作品;但同時也不算,因為在它的身上,本就沒有主流和獨立之分。”
尼爾達西的這番評論被超過三十家媒體轉載,也一針見血地指出了“陽光小美女”這部電影真正出彩的地方,也是讓人側目的地方。就連羅杰埃伯特都對尼爾達西的這篇影片表示了認可,他對于“陽光小美女”的觀點也基本如此。
而在尼爾達西的評論整體里,則是對“陽光小美女”本身進行了解析,至于媒體的遮羞布,公眾不知道,尼爾達西自然也不會去觸霉頭,他也是一名記者,畢竟沒有人愿意承認自己就是被諷刺的對象。
“在觀看電影預告的時候,我完全認為這將是一部兒童電影或者家庭喜劇,那種茶余飯后不動腦筋不用思考消磨午后慵懶時光的雞肋。不過想到導演是埃文貝爾,我頓時又充滿了興趣,比如說,為什么埃文會想要拍攝一部乏味的家庭電影呢?所以,我來到了多倫多,走進了電影院。
但是,當電影結束的時候,我心中的感慨竟然無法用文字來完全表達。
在這部看起來像是家庭喜劇的‘陽光小美女’中,故事里傳達的信息竟然如此深刻,絲毫不遜于去年那部讓所有人驚艷的‘神秘肌膚’,甚至還要更加深刻。這部情節簡單、拍攝手法幽默的電影,表達的竟然是對生活最本質最原始的思考:當理想與現實背離的時候,我們怎么對待失敗?或者,失敗與成功究竟應該怎么定義?當付出全部努力每一步都走得無比正確卻仍然得到錯誤結果的時候,我們應該如何處理?
這不僅是一個觀點,更是一種人生觀、價值觀,屬于埃文貝爾的人生觀、價值觀。
這樣深刻的哲學思考如果要分析的話,即使是洋洋灑灑地三十頁論文報告也說不清楚,畢竟這是我們一生都在探討的問題。而不管能否說得清楚,嚴肅、沉重甚至沉悶的調子卻是基調,因為人生和哲學碰撞的時候,總是如此。同樣的,如果是一部基調如此嚴肅的哲學電影,估計電影院里一半人都要睡著了。
但是這部作品卻并非如此,埃文用一種調侃、諷刺、搞笑的黑色幽默的視角,讓全場觀眾笑聲不斷地看著胡佛一家子怎么狂奔到雷東多海灘去參加選美;可是看到故事最后,笑著笑著,眼淚就這樣滑落了下來。這種感動十分混沌,完全不屬于‘內心深處柔軟部分被觸碰’的那種,甚至無法清晰描述究竟是什么原因讓自己笑出了眼淚,可是大腦之中卻彷佛有一個疑惑已久的問題終于被揭開了,但又不夠明朗,需要我們再回味反思一下,但就是那一點點的震蕩,卻余韻深長。
這一切都如同電影里那一縷陽光一般,是陰霾寒冬里破開云層的一米陽光,而不是炙熱盛夏里炎炎翻烤的驕陽。就是這樣的點到為止,就是這樣的一抹陽光,卻蘊含了巨大的能量。我曾經多次表達過,我最欣賞的藝術表現手法是含蓄的、輕微的,在無聲無息之中,讓人細細品味。導演把模糊甚至混沌的原始影像展現在觀眾面前,充分相信觀眾們的智商,完全尊重觀眾們的再創造力。如果有必要,通過人物的對話或者行為用蜻蜓點水的辦法突出電影所要表達的信息重點,但絕不牽強或者煽情。或者說,即使煽情也要全無痕跡大雪無蹤,影片從頭到尾絕不會讓觀眾感受到導演的存在,只有事后回想體味的時候才意識到如此處理的精彩。
埃文曾經在‘神秘肌膚’里做到過一次,他在‘陽光小美女’里又做到了第二次。
在電影的最后,我十分欣賞,不刻意追求圓滿結局不刻意追求勵志效果,胡佛一家的未來是悲觀還是樂觀,這都是生活的一部分,需要胡佛一家走下去才能知道,而不是依靠電影鏡頭告訴我們一個圓滿結局,就讓觀眾心滿意足了。后面這段空白應該怎么樣來填寫,取決于每一位觀眾的人生態度,這就是電影與觀眾之間潛意識深層次碰撞最大的火花:電影落幕了,但是未來卻需要讓觀眾們來填寫。
毫無疑問,埃文用他的鏡頭,開創了屬于獨立電影的新時代!”